Jürgen Lederer

Jürgen Lederer "Menschlicher Spieltrieb - Urzelle des Schauspielerischen!"

ausgebildet in Hamburg bei Prof. Eduard Marks an der staatl. Hochschule für Musik

40 Jahre im festen Engagement an Staatstheatern und Städtischen Bühnen
Intendant und Regisseur, Dozent, Mitbegründer- und Leiter der inzwischen
Staatlich anerkannten Freien Schauspielschule Hamburg

1963 - 1968 Rendsburg/Schleswig
Intendant: Heinz Rippert
Schlossfestspiele Schleswig / Regie: Heinz Rippert

Ruhrfestspiele Recklinghausen / Regien: Heinrich Koch (Troilus und Cressida), Dietrich Haugk (Chinesische Mauer) / mit namhaften Schauspielern wie Joachim Teege, Arno Assmann, Kurt Heintel, Hubert Suschka

1968 - 1972 Stadttheater Luzern
Intendant: Kraft-Alexander Prinz zu Hohenlohe
Regisseure: Prof. Kenter, Frederik Ribell, Ettore Cella
Fernsehaufzeichnung „Sacco und Vancetti“, Regie: Ettore Cella
persönliche Begegnung mit den ihre Stücke begleitenden Autoren:
Friedrich Dürrenmatt (Play Strindberg), George Tabori (Kannibalen), Julius Hay (Uraufführung: Mohasc)

1972 – 1978 Staatstheater Braunschweig
Intendant Christoph Groszer
Regiseure: Friedrich Petzold, Bogdan Denk, Ulrich Greif, Klaus Engeroff

1978 - 1985 Städtische Bühnen Dortmund
Regisseure: Wolfram Mehring, Dietrich Hilsdorf
persönliche Begegnung mit dem Autor Erich Fried, der die Proben zur Uraufführung „Piratinnen“ begleitet

1985 - 2003 Ohnsorg Theater Hamburg
35 Fernsehaufzeichnungen
Muttersprache Niederdeutsch
Regisseure: Ilo von Janko, Hans Timmermann, Volker Bonet

und außerdem:

1975 - 1986 "Karl-May-Festspiele" Bad Segeberg
in der Rolle des "Old Shatterhand" mit den „Winnetous“ Klaus-Hagen Latwesen, Pierre Brice und Gojko Mitic

1992 - 1994 Intendant der "Karl-May-Festspiele" Bad Segeberg

1994 Regisseur des Musicals "Große Freiheit Nr.7" mit Freddy Quinn (läuft über 7 Jahre in ganz Deutschland, der Schweiz und Österreich)

1998 Regisseur für die "Karl-May-Festspiele" Bad Segeberg

1998 - 2000 Dozent am Hamburgischen "Schauspielstudio Freese"

2001 - 2003 Dozent am "Bühnenstudio der darstellenden Künste"

2003 – Gründung Freie Schauspielschule Hamburg mit Sabine Lederer
seitdem mit Sabine Lederer Direktorium der inzwischen Staatlich anerkannten Schauspielschule

Sabine Lederer

"Wer klare Worte äußern kann, braucht nicht den Mund zu halten."

Teilstudium Germanistik/Sport in Braunschweig  - 1 Jahr Theatermalerei am Staatstheater Braunschweig

1978Wohnungswechsel nach Dortmund wegen Engagementswechsel von Jürgen Lederer und Heirat

1979 - 1982
Grafik-Design an der FHS Dortmund

1982 - 1985
Kostümassistentin am Stadttheater Dortmund unter Ausstattungsleiter Hans Schavernoch

1985
Wohnungswechsel nach Hamburg

1985 - 1990
Gastverträge als Kostümbildnerin in Dortmund und Detmold
Alle Ausstattungen für das Kindertheater Dortmund
Schauspielausbildung bei Anne Marks-Rocke, Mitbegründerin der Staatlichen Schauspielschule in Hamburg

1992 - 1994
Kostümbildnerin für die "Karl-May-Spiele" Bad Segeberg und Erarbeitung der Konzeption der Stücke mit Regisseur Sergiu Nicolaescu (3 Filme im internationalen Filmlexikon) und den rumänischen Autoren Muntiano/Popowitsch - Erstellung der deutschen Fassung für die "Karl-May-Spiele"

1994
Konzeptionsberatung für den Autor Karl Heinz Freynik für die Karl-May-Spiele
Autorin für die Bühnenfassung des Films "Große Freiheit Nr. 7" für Freddy Quinn - Vorbereitung der Produktion in Polen: Auditionen, Erstellung von Bühnenbild und Kostümen, Auswahl der Materialien...

1995 - 1996
Partnerin von Freddy Quinn in dem Musical "Große Freiheit Nr7" auf großer Deutschlandtournee

1996
Deutsche Bearbeitung einer in Polen produzierten Straußgala und sprachliche Betreung der polnischen Sänger - seitdem wiederholt Phonetik- und Sprachlehrerin für polnische Sänger auf deutschen Bühnen und Frauen im Management (Rhetorik) - Sprecherin für den NDR: Kommentar, Voice over und Features journalistische Recherche im Naturfilmbereich NDR für den WDR

1997
Aufnahrmeleitung für eine 5teilige Dokumentation "Die Fischereigeschichte in Deutschland" (NDR)

1998
Autorin/Regie von 30 Hörspielsequenzen zu Werbezwecken
"Karl-May-Spiele" mit Regisseur und Ehemann Jürgen Lederer

2001
Dozentin am "Bühnenstudio der Darstellenden Künste" in Hamburg

2002
Realisatorin von 10 kleinen Filmgeschichten für die "Sesamstraße"

2003
Realistation von 20 Tierkurzfilmen für die "Sesamstraße"

2003 - heute
Mitgründerin und Direktorin der Freien Schauspielschule Hamburg

Johannes Kaetzler

(Intendant) "Kunst kommt von Können."

1975 - 79 Studium der Theater- und Kommunikationswissenschaften in München.

1976 - 79 Schauspielausbildung bei Prof. Ellen Mahlke (Bühnenreifeprüfung).

1976 - 81 Regieassistent am Bayerischen Staatsschauspiel München.

1977 - 81 Regieassistent von Ingmar Bergman (Theater und Film).

1980 erste Regie am Bayerischen Staatsschauspiel München.

1981 - 84 Erster Spielleiter an der Landesbühne Wilhelmshaven.

1984 - 88 freischaffender Regisseur (u. a. Bühnen der Stadt Münster, LTT Tübingen).

1988 - 93 Oberspielleiter am Stadttheater Gießen.

1993 - 2006 freischaffender Regisseur und Autor (u. a. Kampnagel Hamburg, Ernst Deutsch Theater Hamburg, Festspiele Bad Hersfeld, Wuppertaler Bühnen).

2006 - 07 leitender Regisseur am Ernst Deutsch Theater Hamburg.

2008 freischaffender Regisseur und Autor (u.a. FWT Köln, Kreuzgangspiele Feuchtwangen).

seit 2009 Intendant der Kreuzgangspiele Feuchtwangen. www.kreuzgangspiele.de

seit 2010 Dozent an der Freien Schauspielschule Hamburg

Jens Pesel

Seit 1974 arbeitet Jens Pesel als Regisseur,
zunächst u.a. 4 Jahre an den Münchner Kammerspielen
und ebenfalls 4 Jahre an der Volksbühne in Ost-Berlin.

Von 1981-1989 führte er am Staatstheater Darmstadt  die Sparte Schauspiel .

Er arbeitete (auch als Opernregisseur) u.a. in Bern, Zürich, Salzburg, Bremen,
Nürnberg, Aachen, Meiningen, Göttingen, Essen, Stuttgart, Hamburg.

Ab 1992 leitete er als Schauspieldirektor das Schauspiel Dortmund.

Von 1996 – 2010 leitete er als Generalintendant das Theater Krefeld/Mönchengladbach.

Seither lebt er in Hamburg und ist als freischaffender Regisseur tätig.

Kerstin Hilbig

"In der Moral, wie in der Kunst ist Reden nichts, Tun alles." (Ernest Renan)

Nach dem Schauspielstudium in ihrer Heimatstadt Hamburg ging Kerstin Hilbigfür drei Jahre ins feste Engagement ans Junge Theater Bonn.
Nebenbei machte sie erste Erfahrungen vor dem Mikrofon u.a. als Nachrichtensprecherin, Moderatorin und Sprecherin für Hörspiel und Werbung.
Hierauf folgten zwei weitere Jahre in Stuttgart am Altstadttheater, als festes Ensemblemitglied. In dieser Zeit debütierte sie auch als Schauspielerin vor der Kamera.
Zurück in Hamburg spielte Kerstin Hilbig u.a. am Theater im Zimmer, dem Winterhuder Fährhaus, auf Kampnagel,dem Altonaer Theater und den Hamburger Kammerspielen.
Am Theater Kontraste spielte sie u.a. die Rolle der " Fanny " in 'Der Hässliche´ von Marius v. Mayenburg ( Regie Meike Harten), für die sie 2014 mit dem Rolf Mares Preis, in der Kategorie 'Herausragende Schauspielerin´ ausgezeichnet wurde.-
Kerstin Hilbig arbeitet außerdem als Sprecherin für Funk und TV und gibt regelmäßig Sprechtechnik und Phonetikunterricht für Gruppen, Einzel-Stimmtraining sowie Workshops zur Sprachgestaltung.

Hartmut Uhlemann

"Gedanken werden erst durch die Wahrnehmung mit Inhalten gefüllt. Also: Kein Denken ohne Körper, keine Erkenntnis ohne Erfahrung."
n. Aristoteles

Der Regisseur, Choreograph und Theaterautor Hartmut Uhlemann studierte
• Schauspiel an der Stage School of Music, Dance and Drama unter Volker Ullmann, bei Manou Topou (Member of Actors Studio New York) und bei Prof. Dr. Juri Vasiljev (St. Petersburg),
• Tanz und Bewegung im Studio Kinsesis bei Christine Gewalt und
• Stimme und Atem bei Rolf Beimborn (nach Ilse Middendorf) und Meister Yang.

Er spielte Theater, Musicals und Operette unter anderem an verschiedenen Hamburger Bühnen – vom „Holstenwall Theater“ bei Helga Feddersen und dem „Theater im Zimmer“ bei Gerda Gmelin bis hin zum Thalia Theater (Jürgen Flimm) und wirkte in verschiedenen Fernsehserien und Mehrteilern für ARD und ZDF mit.

Seit 1995 ist er als freier Regisseur tätig. Vor allem mit dem Ernst-Deutsch-Theater verbindet ihn eine über 20-jährige Zusammenarbeit mit jährlich zwei Produktionen.

Zudem ist er Autor mehrerer Theaterstücke, die bei dem Verlag Hartmann & Stauffacher erschienen sind.

Seit 1998 arbeitet Hartmut Uhlemann außerdem als Dozent in der Schauspielaus- und Fortbildung in Hamburg und Bremen.
• Von 2001 bis 2010 war er als Fachbereichsleiter für Schauspiel am Schauspiel-Studio-Frese tätig.
• Seit 2012 als Dozent an der Freien Schauspielschule Hamburg

Anna-Maria Kuricová

„Der wahre Schauspieler ist von der unbändigen Lust getrieben, sich unaufhörlich in andere Menschen zu verwandeln, um in den Anderen am Ende sich selbst zu entdecken.“

Max Reinhardt

Anna – Maria Kuricová ist Schauspielerin, Präsenztrainerin, Sprecherin und Systemischer Coach. Mit 12 Jahren hatte sie das Glück über 4 Jahre lang kleine Rollen am Thalia Theater spielen zu können und damit war der Weg vorgezeichnet. Seit 1999, nach ihrem Schauspielstudium an der Stuttgarter Hochschule, arbeitete sie als Protagonistin in Festengagements an den Staatstheatern Nürnberg und Wiesbaden und dem Stadttheater Bielefeld. Zurück in ihrer Heimatstadt Hamburg nahm sie Gastengagements am Schauspielhaus, Winterhuder Fährhaus (Theater Kontraste) und Ernst- Deutsch- Theater an. Sie gastierte am Stadttheater Bremen, Stadttheater Heidelberg, Stadttheater Osnabrück, Stadttheater Ingolstadt und Schlosstheater Celle.  Zu ihren Lieblingsrollen gehören seitdem Die Frau in „Bash- Stücke der letzten Tage“ , Mariedl in „Präsidentinnen“, Nadja in „Gestochen scharfe Polaroids“ und Miranda in „Der Sturm“.

2012 gründete sie ihr eigenes Unternehmen „Laut und deutlich“ in Hamburg, mit dem sie deutschlandweit Stimm- und Sprechtraining, Präsentationstraining und Systemisches Coaching für Firmen und Privatkunden anbietet. Neben den Gastengagements als Schauspielerin ist sie seit 2000 als Synchronsprecherin und Sprecherin bei zahlreichen Rundfunkanstalten und tätig.

Regieerfahrungen sammelte sie bereits seit dem Jahr 2000 mit Theaterjugendclubs, an Hamburger Gymnasien, als Dozentin der Hochschule für Musik in Nürnberg und am Lycée français Hambourg, wo sie mit deren Schülern französischsprachige Stücke auf die Bühne brachte. 2018 übernahm sie die Leitung einer französischen Theatergruppe in Hamburg, inszenierte jedes Jahr ein Stück für das Monsun Theater  und produzierte 2020-22 mit deren Mitgliedern einen französischen Film über Migration.

 

Ole Schloßhauer

"Truth!"

Nach seiner Ausbildung am Wiener Max Reinhardt Seminar spielte Ole Schloßhauer zunächst an österreichischen Bühnen, und zwar in der Spielzeit 1986/87 am Wiener Volkstheater und in der darauffolgenden Saison bei den Salzburger Festspielen. In Deutschland gastierte er in den Folgejahren am Theater am Turm in Frankfurt, am Düsseldorfer Schauspielhaus und am Schauspiel Essen, ehe er 1989 sein erstes längerfristiges Engagement am Theater Bielefeld antrat, das bis 1993 dauerte. 1994 wechselte Schloßhauer nach Hamburg und war dort bis 1998 am Thalia Theater verpflichtet, übergreifend wirkte er von 1997 bis 2020 am Altonaer Theater. Weitere Häuser in der Hansestadt, an denen Schloßhauer auftrat, waren das Ohnsorg-Theater, die Hamburger Kammerspiele und das Theater Kontraste in der Komödie Winterhuder Fährhaus.

Sein Kameradebüt gab Schloßhauer Mitte der 1990er-Jahre in der Kultserie Großstadtrevier, seitdem ist er immer wieder auf dem Bildschirm zu sehen unter anderem in Polizeiruf 110, SOKO Hamburg, Die Glücklichen, Big dating, Nord Nord Mord. Daneben arbeitet er als Hörspielsprecher und wirkte als solcher in zwei Episoden des Radio-Tatortes sowie auch in plattdeutschen Produktionen mit.

 

 

Sina-Maria Gerhardt

Theater

2019		Ohnsorg Theater Hamburg Botter bi de Fisch, tba, R: Ayla Yeginer
2016 - 2018		Theater Kontraste Hamburg Der Vorname, Anne, R: Meike Harten
2014 - 2015		Ernst Deutsch Theater Hamburg Sonny Boys, Nebenrolle, R: Gerd Heinz
2012 - 2014		Theater Kontraste/Komödie Hamburg Frau Müller muss weg, Hauptrolle, R: Kai Uwe Holsten
2011		Ernst Deutsch Theater Hamburg Der kleine Vampir, Nebenrolle, R: Wolf-Dietrich Sprenger
2010		FWT Köln Minna von Barnhelm, Franziska, R: Kay link
2009		Schauspielhaus Bochum Der kleine Vampir, Helga Bohnsack, R: Wolf-Dietrich Sprenger
2008		Theater Bonn HEXENJAGD, Arthur Miller, Mercy Lewis, R: Michael Helle
2007		Theater an der Kö Düsseldorf DIE NUMMER DES JAHRES, Odilie, R: René Heinersdorff
2006		Theater Bonn SANFT UND GRAUSAM, Kosmetikerin Nicola, R: Michael Helle
2006 - 2005		Johannes Klaus Domfestspiele Bad Gandersheim CYRANO DE BERGERAC, Valvert, Büffetdame, Schwester Claire, Kadett, R: Johannes Klaus

Film/TV
2018 Mario Barth räumt auf!  TV-Show, RTL
2014 Hotel Zuhause - Bitte Stören!  TV-Show, RTL
2014 Die LottoKönige  TV-Serie, WDR
2014 SOKO Köln TV-Serie, ZDF
2013 Verbotene Liebe TV-Serie, ARD
2011 SOKO Leipzig TV-Serie, ZDF
2011 Frisch gepresst, Titelrolle, Kinospielfilm
2011 Danni Lowinski TV-Serie, SAT.1
2010 Comedystreet XXL TV-Serie, ProSieben
2010 Wilde Kreaturen HR, Teaser (Serienkonzept)
2009 Hindenburg TV-Mehrteiler, RTL
2008 Alles in Ordnung - Reloaded HR, Dokuserie, ProSieben
2008 Küsse à la Carte TV-Film, SAT.1
2007 Gott sei Dank, dass Sie da sind! TV-Show, ProSieben
2007 Das iTeam - Die Jungs mit der Maus TV-Serie, SAT 1
2006 Alles in Ordnung // Mit dem Wahnsinn auf Streife HR, Dokuserie, ProSieben
2005 Alles in Ordnung // Mit dem Wahnsinn auf Streife HR, Dokuserie, ProSieben

Matthias Unruh

Mitbegründer einiger Hamburger Musikbands, erste LP 1982 Hansa Musikverlag
1985 Regieassistent Alfred Vohrer (1. Staffel „Schwarzwaldklinik“)
Anschließend Schauspielausbildung Stage school of dance and drama Hamburg.

1988-89 Thalia Theater
1989-91 Staatstheater Kassel
1991-93 Ruhrfestspiele Recklinghausen
1993-2009 Theater Kiel (Schauspiel)
2011-2012 Theater Kiel (Oper)
2014 Theater Itzehoe
2016 Theater Lübeck
2017 Theater Bremerhaven
2017 Staatstheater Schwerin
2017/18 Theater Osnabrück
2018/19 Staatstheater Schwerin
2018/19 Theater Osnabrück
2019 Staatstheater Schwerin

Projekte u.a.:
„Francois Villon“ Schauspielmusical von M. Unruh/H.-J.Brandenburg
„Amt 33 Superhit“ Eine musikalische Persiflage, Idee und Regie
„Der Sommernachtstraum“ Regie und Ausstattung
„Jesus Christ Superstar“ Regie und Ausstattung
Leitung und Entwicklung „Schauspieler machen Schule“ RBZ Ravensberg Kiel, Lehrer für darstellendes Spiel
und Literatur (1999-2009)
„DA!HINTER“ (2010) Musikalische Soloperformance
„DER LIEBENDE“ (2018) Soloprogramm mit Balladen und Gedichten
Sprecher für diverse Reportagen und Dokumentationen NDR, ARTE, 3SAT, VOX, DSF, u.a.
TV / Film u.a.:
„Eigener Herd ist Goldes wert“ NDR, „Schwarzwaldklinik“ ZDF, „Thea und Nat“ ZDF, „Petticoat und
Bürstenschnitt“ NDR, „Peter und Sabine“ NDR, „Lust auf Norden“ NDR, „Augen im All“ Mediendome ESA,
„Notruf Hafenkante“ ZDF, „Roulette“ Kino FilmFatal, „Morden im Norden“ NDR

Julia Weden

Nach dem Abitur arbeitete Weden zunächst als Regieassistentin am Volkstheater in Wien bei Paulus Manker. Danach ging sie für zwei Jahre nach Berlin, um an der FU Berlin zu studieren. Schließlich absolvierte sie von 1990 bis 1994 ihre Schauspielausbildung an der Westfälischen Schauspielschule Bochum. Bereits im letzten Studienjahr wurde sie für den Jedermann bei den Salzburger Festspielen engagiert. Ihr Theaterdebüt nach Beendigung des Studiums gab sie am Bochumer Schauspielhaus in „Preparadise sorry now“ von R.-W.Fassbinder als Mira Hindley in der Regie von Volker Schmaloer. Es folgten Engagements am Stadttheater Aachen, am Thalia Theater Hamburg, am Altonaer Theater, am Theater Haus im Park sowie am Theater im Zimmer und am Winterhuder Fährhaus, am Theater KONTRASTE und am Ohnsorg-Theater. In der Theaterproduktion „Schtonk“ wird sie ab 2020 in der Rolle der Freya von Hepp zu sehen sein, produziert vom Euro Tournee-Theater.^[2]

Neben ihrer Bühnentätigkeit hat Julia Weden seit 1993 kontinuierlich in vielen Fernsehserien, in Spielfilmen und in einigen Kinoproduktionen mitgewirkt, so beispielsweise in der Verfilmung der Lebensgeschichte der Familie Mann „Die Manns – Ein Jahrhundertroman“ in der Regie von Heinrich Breloer, im Evelyn-Hamann-Special „Saitensprung“, in der sie die Tochter der bekannten Schauspielerin spielte, mit der sie auch in den folgenden Jahren noch einige Male zusammenarbeitete.

Außerdem arbeitet Julia Weden seit 2007 als Schauspieldozentin. So war sie unter anderem von 2008 bis 2013 an der Stage School Hamburg und von 2014 bis 2020 an der medienakademie in Hamburg beschäftigt. Sie arbeitet darüber hinaus als freier Coach.

 

Lennart Lemster

Theater (Auswahl)
Jahr Titel Rolle Regie Theater
2021 Harper Regan Mickey Antonie Huitdehaag Ernst Deutsch Theater
Dezemberlieder Martin Carl-Herbert Braun Theater Companie Pyrmont
Who the Fuck are you Sprecher Mercy Docas Otieno Schauspielhaus Bochum
Der Unwiderstehliche Mosquito Carl-Herbert Braun Theater Companie Pyrmont
2019-2021 The Who and the What Eli Vincenz Türpe Theater Combinale
2017-2018 Nibelungen Siegfried Roman Freigaßner Rabenhof Theater Wien
2017 Kasimier und Karoline Merkl Franz Astrid Keller See-Burgtheater Kreuzlingen
Das Lied der Frauen vom Fluss Sprecher La Fura dels Baus Oper Köln
Amok oder Koma sein Grenzsoldat Moritz Tonn Max Reinhardt Seminar
2016-2017 Hose Fahrrad Frau Alf Holle Münster Volkstheater Wien
2016 Die Schöne und das Biest Das Biest Lina Hölscher Philharmonie Luxemburg
Glaube Liebe Hoffnung Supo David Stöhr Max Reinhardt Seminar
Aufzeichnung aus dem Der Namenlose Alexandru Weinberger- Max Reinhardt Seminar
Kellerloch Bara
Tell me Something Good Klaus David Erharter Max Reinhardt Seminar
2015-2017 Sisu Stefan Jonny Bix Bongers Freie Theater Company
2015 Schlafe mein Prinzchen Sebius Franz Wittenbrink Berliner Ensemble
Die Heirat Shewakin Evgeny Titov Max Reinhardt Seminar
Das Missverständnis Der Knecht Evgeny Titov Max Reinhardt Seminar
2014 Hinter mir geht das Licht auf George Al. Weinberg-Bara Theater Nestroyhof Hamakom
Lulu Schwarz David Stöhr Max Reinhardt Seminar
Lennart Lemster  Goldbekufer 30  22303 Hamburg
T: 01578 – 9049479  Mail: lennart.lemster@gmx.de  www.agentur-genuin.de
Film / Fernsehen (Auswahl)
Jahr Titel Genre Regie Sender / Produktion
2021 Großstadtrevier – Männer TV-Reihe Torsten Wacker ARD / Letterbox
2020 Soko Wismar – Der schöne Schein TV-Reihe Dirk Pientak ZDF / Cinecentrum
Soko Hamburg – Fahrradkuriere TV-Reihe Sven Nagel ZDF / Network Movie
2019 Sarah Kohr – Stoller Tod TV-Reihe Christian Theede ZDF / diefilmgmbh
Unter Menschen (HR) Kurzfilm Caren Wuhrer HMS Ein Tisch in der Provence TV-Reihe Dagmar Seume ZDF / Polyphon
Notruf Hafenkante TV-Reihe Verena S. Freytag ZDF / Letterbox
2018 Nord Nord Mord – Sievers und das TV-Reihe Berno Kürten ZDF / Network Movie
weite Meer
Die Pfefferkörner – Das Wunderkind TV-Serie Andreas Katzenberger ARD / Letterbox
Neues aus Büttenwarder – Rote Laterne TV-Serie Guido Pieters NDR / Polyphon
Die Kanzlei – Exzess TV-Serie Thomas Jauch ARD / Letterbox
Danowski – Blutapfel TV-Film Markus Imboden ZDF / all-in-production
Stralsund – Schattenlinien TV-Reihe Markus Imboden ZDF / Network Movie
Soko München – Geheimnis am See TV-Serie Frauke Thielecke ZDF / UFA Fiction
2017 Bruder TV-Serie Randa Chahoud ZDFneo / Aspekt Zarah TV-Serie Richard Huber ZDF / Bantry Bay
2016 Chasing Unicorns Musikvideo Jan Wassmuth Fabelzucker
2015 Baby Kurzfilm Torsten Büsing Filmakademie Wien
2014 All the Tired Horses Kurzfilm Sebastian Mayr Filmakademie Wien
Revolution – Gudrun von Luxemburg Musikvideo Sebastian Mayr Filmakademie Wien
2012 Gier Kurzfilm Jan Wassmuth Fabelzucker
Blut Kurzfilm Moritz Melms M. Melms Prod.
Der Kleine Kaiser Kurzfilm Oliver Boczek O. Boczek Prod.
2011 Tatort – Borowski und der coole Hund TV-Reihe Christian Alvert ARD / Nordfilm Kiel
Jahrestag Kurzfilm Anne Wellner A. Wellner Prod.

Volker Schmitt

Drama is life with the dull bits taken out - Drama ist das Leben, die langweiligen Stücke herausgeschnitten. (Alfred Hitchcock)

Die ersten eigenen Regiearbeiten in der freien Theaterszene Köln (Studiobühne) fallen in die Zeit seines Zivildienstes. Es folgen zwei Jahre als Regieassistent am Deutschen Schauspielhaus in Hamburg. Anschließend Bühnen-Adaption und Off Broadway Theaterproduktion von W.S. Burroughs' Roman NAKED LUNCH. Grundstudium der Anglistik sowie Literatur-, Theater- und Filmwissenschaft. Filmund Medientechnische Ausbildung gefolgt von einem Aufbaustudium (Bachelor of Arts) in Berlin. Sein Film NOWHERENOW wird auf zahlreichen internationalen Festivals gezeigt und 2010 mit dem SAE Alumni Award für den besten internationalen Kurzfilm ausgezeichnet. Aus der unterdessen parallel geführten Gasthörerschaft wird ein reguläres Filmstudium an der Hochschule für bildende Künste in Hamburg (HFBK), welches er 2011 mit sehr gutem Diplom abschließt. Seine Abschlussarbeit, der Kurzfilm SCHATTENLINIE, wird im selben Jahr auf dem India International Youth Film Festival mit dem Jury Prize ausgezeichnet.
Volker Schmitt lebt mit Frau und Tochter in Hamburg und ist langjährig in Freundschaft und Zusammenarbeit verbunden mit Samuel Schultschik.
Gemeinsam haben sie die Firma Zeitraumfilm gegründet, die Stoffe entwickelt, betreut, dramaturgisch berät und passende Produktionsfirmen findet. Neben der
Autorentätigkeit unterrichtet er seit 2010 als Dozent für Dramaturgie, Filmanalyse und Filmgeschichte und hält regelmäßig Seminare i. Regie und Schauspielführung.

2019   1999   (Miniserie) Drehbuch m. Samuel Schultschik (in Entwicklung, Das Kind mit der Goldenen Jacke Filmproduktion GmbH)2019   NN. (Primetime-Krimi-Reihe) m. Sören Hüper, (für Letterbox Filmproduktion GmbH, SAT.1)
2019   CHECK CHECK (Sitcom) Drehbuch (Florida Film / Joyn) TBD FÜR DICH (Kinofilm) Drehbuch u. Regie m. Samuel Schultschik (in Entwicklung, Zeitraumfilm)
2017   SANTA PAULI (Kinofilm) Drehbuch m. Samuel Schultschik (FFHSH gefördert, in Entwicklung, Zeitraumfilm)
2016   SO … BROTHERS (Sitcom) Regie u. Drehbuch TBD EULENSPIEGEL (Serie) Drehbuch m. Samuel Schultschik (in Entwicklung, Zeitraumfilm)
2011    SCHATTENLINIE (Short) Drehbuch u. Regie ,(FFHSH gefördert, Jurypreis Youth Film Festival Delhi)
2010    NOWHERENOW (Short) Drehbuch u. Regie
u.a. SAE Alumni Award Best Short Film, Cine
Globe Geneva, Independend Filmfestival
Patras, I've Seen Films Festival Milano,
The Golden Knight Malta, Filmfestival St. Petersburg
2003    NAKED LUNCH CUT UP! (Theaterstück/Adaption) Buch u. Regie

B. Neureiter

"Das Unmögliche ist einfacher zu machen, als das Schwierige!" 
(Daniel Barenboim)

Barbara Neureiter wurde in Bad Ischl geboren und studierte in Wien zunächst Theaterwissenschaften und Kunstgeschichte. Im Anschluss daran absolvierte sie eine Schauspielausbildung und arbeitete anschließend als Schauspielerin am Volkstheater Wien sowie an Bühnen in Nürnberg, Stockholm und Hamburg.

In Hamburg lernte sie die Regisseurin Barbara Bilabel kennen, schloss sich ihrer Gruppe ‚babylon’ auf Kampnagel an und übernahm 1992 selbst die Leitung. Es folgten Inszenierungen auf Kampnagel (‚Schroffenstein’, ‚Liebeskonzil’, ‚Die Präsidentinnen’) sowie eigene Projekte und Performances.

Seit 1994 arbeitet Barbara Neureiter als freie Regisseurin an verschiedenen Theatern im deutschsprachigen Raum. So führte sie u.a. am Braunschweiger Staatstheater bei der Uraufführung von ‚Muttis Liste’ Regie und inszenierte am Theater Lübeck den ‚Hamlet’. Am Theater Basel war sie Regisseurin für das Stück ‚Mütternacht’ (UA). In ihrem Heimatland Österreich inszenierte sie am Theater Phönix in Linz (u.a. ‚Warten auf Godot’), am Landestheater Salzburg (u.a. ‚Rembrandt B12’) und am Landestheater Tirol in Innsbruck (‚Die Troerinnen’).

Martin Resch

"Hüten Sie sich davor, den Applaus zu lieben. Man weiß nie, welche Genietat das Publikum morgen auspfeifen und welchen Unsinn es Tags darauf bejubeln wird." Fritz Kortner

Ausbildung:
01.09.1998 - 31.08.2001 Schauspielausbildung am Hamburger Schauspiel-Studio Frese Gesangsausbildung im Rahmen der Schauspielschule bei Anja Glüsing, Ute Reissfelder und Hans Peter Reutter

Berufserfahrung:

2012
Theater und Musk Lübeck Freilichtbühne Lübeck FreiLAUFtheater Osnabrück Eigenproduktion "Die wunderbare, wunderbare sexy Welt des Theaters" in der Theaterkneipe "Old Esloe" in Bad Oldesloe mit Sven W. Pehla

2011
Theater und Musik Lübeck Freilichtbühne Lübeck

2009
Szenenregie Szenische Lesung im Kulturbistro Cavèa, Hamburg

2008
Theater auf Tour Darmstadt Theater in der Basilika, Hamburg

seit Sep. 2008
Tätigkeit als Dozent für Rolle an der Freien Schauspielschule Hamburg

2006 - 2008
Theater auf Tour Frankfurt/Darmstadt

2006
Projekt mit dem Ensemble "art & weise"

2005
Theater in der Basilika, Hamburg

2004
Engagement am Schlosstheater Celle

2003
Landesbühne Niedersachsen Nord

2001 – 2003
Engagement am Theater Ingolstadt

2001
Altonaer Theater Hamburg

2000
Zeisehalle Hamburg und Ernst Deutsch Theater Hamburg

Film:

2012
Kurzfilm "Klaffs" Regie: Jan -Michael Studt

2010
Kurzfilm "Autonom" Regie: Alexander Stiefel

2010
Kurzfilm "The Bomb" Regie: Nathalie Wernsing

2009
Kurzfilm "Standoff" Regie: Alexander Stiefel

Regie:

2011
"Geschlossene Gesellschaft" nach Jean Paul Sartre, Werkstatt der Freien Schauspielschule Hamburg

2010
"Italienische Nächte", Arbeit mit Freier Gruppe, Gastspiele u.a. in Theater in der Washingtonallee Hamburg und Kulturforum Hafen Buxtehude

2009
"Berühmte Paare: Der Dichter und die Schauspielerin", Kulturcafé Cavea, Hamburg

Unterrichtstätigkeit:
seit September 2008 Dozent für Rolle, Szene und Improvisation an der Freien Schauspielschule Hamburg seit Mai 2010 Unterricht an der Schule für Gesang, Tanz und Schauspiel "s-eins" Hamburg

Autor:
2011: "Die Heldenfahrt der Sieghilde", Kinderstück, erste Aufführung am 19.11.2011 in der Schauspielschule s-eins Hamburg

Pascal Pawlowski

Der 1983 in Bremerhaven geborene Pascal Pawlowski absolvierte seine Schauspiel Ausbildung an der Freien Schauspiel Schule Hamburg, an der er 2007 seinen Abschluss machte.
Seit der Spielzeit 2008/09 spielt er regelmäßig am Ernst Deutsch Theater Hamburg an welchem er von der Kinder-, ( u.a.Tischlein deck dich (2009)) Jugend-, ( u.a. Der kleine Vampir (2011-19)) und Erwachsenensparte (zuletzt „Weißer Raum (2019)) alle Bereiche abdeckt. In seiner Zeit am Ernst Deutsch Theater arbeitete Pawlowski bereits mit Regiesseuren wie Yves Jansen, Wolf-Dietrich Sprenger und Hartmut Uhlemann zusammen. Er arbeitete erfolgreich am „Theater Kontraste“, bei der „Lübeker Sommeroperette“ und gehört seit 2011 zum Schauspielensemble des Theater Sehnsuchts in Hamburg mit dem er bundesweit Drogenprävention betreibt.
Seit 2015 ist Pascal Pawlowski außerdem als Synchronsprecher im Studio Hamburg.
Seit 2017 gehört er zum Ensemble der Kreuzgangspiele Feuchtwangen an denen er in den Stücken „Jim Knopf und Lukas der Lokomotivführer“, „Luther“, „Schneewittchen“, als Räuber Hotzenplotz in „Räuber Hotzenplotz und die Mondrakete“ und „Wie im Himmel“ zu sehen war.
Seit 2018 ist Pascal Pawlowski als Dozent für Rolle an der Freien Schauspielschule Hamburg tätig.

Adele Vorauer

"Say it like you mean it"

Adele Vorauer, in Salzburg geboren, lebt seit 2015 in Hamburg und hat dort 2019 ihr Schauspielstudium an der Hochschule für Musik und Theater (Theaterakademie) abgeschlossen. Seitdem hat sie ihre Arbeit ins Thalia Theater Hamburg, ans Theater Bremen, auf Kampnagel Hamburg, nach Oberhausen und Kharkiv geführt. Außerdem arbeitet sie als Gründungsmitglied des Künstler:innennetzwerkes "Under Construction" eng mit Theaterschaffenden aus St.Petersburg, Moskau, Kharkiv und Kiew zusammen. 

Ihr nicht ganz abgeschlossenes Psychologiestudium glaubt sie nun überall einbauen zu müssen und liebt "Truth Talk" wie nichts anderes.
Seit 2021 unterrichtet sie Schauspiel an der Freien Schauspielschule Hamburg und gibt nebenbei Kurse als Trainerin für Deutsch als Fremdsprache. Arbeit mit Kunst und interessanten Menschen, Workshop-Kontexte, die verschiedensten Geschichten und flache Hierarchien sind genau ihr Ding. Außerdem geht nichts über Kaffee (ja, auch der dünne Probenkaffee aus der Thermoskanne) und Musik in Theaterstücken.

Maurice Pawlewski

„ Wäre Schauspiel eine Frau, würde ich sie heiraten“

Maurice Pawlewski, in Münster geboren, lebt seit 2017 in Hamburg und hat dort 2020 seine Schauspielausbildung an der Freien Schauspielschule Hamburg erfolgreich abgeschlossen

Nachdem er sein Abitur 2017 abgeschlossen hatte, hielt Ihn nichts davon ab nach Hamburg zu ziehen um seinen Traum zu verwirklichen – Schauspieler zu werden!

Schon während seiner Ausbildung zum Schauspieler kam Maurice in den Genuss für große Produktionen vor der Kamera zu stehen.

     2019: Kino-Spot

               Regie: Horst Czenskowski

     2019: TV- Serie ´Unter uns´

               Regie: Florian Mangelsdorf, Markus Hansen, Su-Ji Lee,
               Christoph Klünker, Herbert Wüst, Renate Gosiewski       

    2019: Kino-Film  `Die Wiederkehr´

              Regie: Ralf Bauer  (Mehdi Varvani)

    2020: Werbespot – Porsche

              Regie: Cadmo Quintero

    2021: Werbespot

              Regie: Alexander Kühn

Mit seinen 22 Jahren ist dies schon eine beachtliche Bandbreite an Engagements, wenn man bedenkt, dass es von ´0´ angefangen hat. Und eines steht fest…. Das ist erst der Anfang!

Seit 2021 Unterrichtet Maurice an der Freien Schauspielschule Hamburg in dem Fach ´Rolle´.

Wichtig ist, nie den Spaß zu verlieren, die Magie zu entdecken, welche auf der Bühne oder vor der Kamera entsteht.

Maurice Pawlewski

„ Wäre Schauspiel eine Frau, würde ich sie heiraten“

Maurice Pawlewski, in Münster geboren, lebt seit 2017 in Hamburg und hat dort 2020 seine Schauspielausbildung an der Freien Schauspielschule Hamburg erfolgreich abgeschlossen

Nachdem er sein Abitur 2017 abgeschlossen hatte, hielt Ihn nichts davon ab nach Hamburg zu ziehen um seinen Traum zu verwirklichen – Schauspieler zu werden!

Schon während seiner Ausbildung zum Schauspieler kam Maurice in den Genuss für große Produktionen vor der Kamera zu stehen.

     2019: Kino-Spot

               Regie: Horst Czenskowski

     2019: TV- Serie ´Unter uns´

               Regie: Florian Mangelsdorf, Markus Hansen, Su-Ji Lee,
               Christoph Klünker, Herbert Wüst, Renate Gosiewski       

    2019: Kino-Film  `Die Wiederkehr´

              Regie: Ralf Bauer  (Mehdi Varvani)

    2020: Werbespot – Porsche

              Regie: Cadmo Quintero

    2021: Werbespot

              Regie: Alexander Kühn

Mit seinen 22 Jahren ist dies schon eine beachtliche Bandbreite an Engagements, wenn man bedenkt, dass es von ´0´ angefangen hat. Und eines steht fest…. Das ist erst der Anfang!

Seit 2021 Unterrichtet Maurice an der Freien Schauspielschule Hamburg in dem Fach ´Rolle´.

Wichtig ist, nie den Spaß zu verlieren, die Magie zu entdecken, welche auf der Bühne oder vor der Kamera entsteht.

Katharina Schumacher

"Wir müssen das Risiko auf uns nehmen, uns auf die sinnliche Erfahrung einzulassen, die Worte uns geben können, wenn sie in ihr rechtmäßiges Heim im Körper zurückgekehrt sind." K. Linklater
Dipl. Sprecherzieherin/Sprecherin/Sprechtherapeutin
Dozentin an verschiedenen staatlichen Musikhochschulen
(derzeit Musikhochschule Lübeck) und Schauspielschulen
Coaching von Profi-Schauspielern für Bühne, Film und Fernsehen
(Einzel- und Ensemblearbeit)
Arbeit als Studiosprecherin
Lesungen und Sprechprogramme im gesamtdeutschen Raum

Sonja Szylowicki

"…Die Leidenschaft, Theater zu schauen, Theater zu spielen, ist ein Elementartrieb des Menschen. Und dieser Trieb wird Schauspieler und Zuschauer immer wieder zum Spiel zusammenführen… Denn in jedem Menschen lebt, mehr oder weniger bewusst, die Sehnsucht nach Verwandlung."    Max Reinhardt

geboren in Kaiserslautern / Schauspielstudium in Hamburg und Berlin / Abschluss: Diplom in Schauspiel und Musical.

Festengagements am Stadttheater Zeitz, Landestheater Wittenberg, Landestheater Detmold / Gastengagements u. a. am Grenzlandtheater Aachen, Theater auf Tour Darmstadt, Kunsthalle Düsseldorf, Theater Partout Lübeck.

Eigene Produktionen im Logensaal der Hamburger Kammerspiele: Kabarettprogramm „Himbär, Brombär, Stachelbär“ / Heinrich-Heine-Collage „Leben Sie wohl und hole Sie der Teufel!“ / Chansonabend „L’amour est bleu?“

Lesungen u. a. im Literaturhaus Hamburg, Hamburger Kammerspiele, Ruhrlandmuseum Essen, Paderhalle Paderborn.

Kurzfilme und TV-Auftritte in Serien des NDR, ZDF, RTL u. a.

Langjährige, umfangreiche Sprechertätigkeiten, z. B. im Hörfunk bei NDR info, NDR kultur, Deutschlandradio, Deutschlandfunk u. a. / im TV in Dokumentationen und Reportagen auf Arte, NDR, ZDF, SWR u. a. / für Hörbücher und Hörspiele diverser Verlage / für Hörspiele und Podcasts im Rundfunk und für Audible / Synchronisation von Computerspielen mit zahlreichen Hauptrollen / Synchronisation für Kino und TV / Werbespots in Funk und Fernsehen / Audioguides für Museen / Imagefilme u. v. m.

 

Roberto Rigamonti

"Ich kann, weil ich will, was ich muss." Imanuel Kant

Ausbildung
Zum klassischen Tänzer in Zürich, Brüssel und Hamburg
Zum Schauspieler und Sprechpädagogen am Atelier für Sprech- und Schauspielkunst Dieter
Bartel, Hamburg

Tätigkeiten
Als Tänzer an der Hamburgischen Staatsoper und an der Semperoper in Dresden
Als Schauspieler am Dresdner Schauspielhaus (Gastvertrag), am Theater in der Basilika
Hamburg, an den Hamburger Kammerspielen, für Werbespots (Kino und TV)
Als Sprecher für Werbung, Industrie- und Schulungsfilme, Voice-Over, Hörspiele
Als Sprechtrainer für nichtkünstlerische Sprechberufe (Verlage, Werbefirmen) Sprecherzieher
Als Sprechtrainer für Schauspieler

Thor W. Müller

"Aufgabe und Privileg des Schauspielers ist es, glaubwürdig zu agieren."
Thor W. Müller, Schauspieler, Sprecher, Dozent & Coach

1989 bis 1992 Ausbildung zum Schauspieler und Musicaldarsteller am Hamburgischen Schauspielstudio unter der Leitung von Hildburg Frese (paritätisches Bühnenreifediplom)

Im Anschluss Ensemblemitglied an den Staatlichen Schauspielbühnen Berlin Schillertheater

Weitere Engagements (Auswahl):
Deutsches Schauspielhaus Hamburg
Thalia Theater Hamburg
Niedersächsisches Staatstheater Hannover
Staatstheater Oldenburg
Bühnen der Landeshauptstadt Kiel
Altonaer Theater Hamburg
Theater im Zimmer Hamburg
Internationale Kulturfabrik Kampnagel Hamburg

Thor W. Müller spielte unter der Regie von (Auswahl):
Hans Neuenfels
Andreas Kriegenburg
Dimiter Gotscheff
Michael Gruner
Alfred Kirchner
Matthias Hartmann
Axel Manthey
Götz Loepelmann

Vor der Kamera seit 1991 – Filme und TV-Serien (Auswahl):
2001 Camera-Acting am Institut für Schauspiel Berlin
Ende einer Leidenschaft
Evelyn Hamanns Geschichten aus dem Leben
Eltern der Braut
Tatort
No Sex
Bella Block
Ich kaufe mir einen Mann
Großstadtrevier
Frau zu sein bedarf es wenig
Der Ermittler
Ein Mann stürzt ab
Das Dou
Austernexpress
Doppelter Einsatz
Zwei Männer am Herd
Die Cleveren
Faust
Die Männer vom K3
Ein Engel auf St. Pauli
Die Mordkommission
Große Freiheit
Küstenwache
Das Haus auf dem Hügel
Alphateam
Verschenk dein Herz
Lisa Falk - Anwältin
St. Angela
Hallo Robbie
Freunde fürs Leben
Da kommt Kalle
Mein Leben & Ich
Die Kinder vom Süderhof
Neues aus Stenkelfeld
Die Kinder vom Alstertal
Aus gutem Haus
Sesamstraße

Werbespots für Ebay, Premiere, Volksbank Österreich, Behrentzen
Vor dem Mikrofon seit 1996:
Als Sprecher für den Rundfunk, in Hörspielen & Features, Hörbüchern und TV-Synchronisationen
(Auswahl): NDR, WDR, SWR, BR, ORF, DLR, ARTE, BMG, der Hörverlag, Steinbach, Igel-Records, Kuduhear, Norddeutsche Blindenhörbücherei)
Lesungen im gesamtdeutschen Raum
One-on-one-Coaching für Schauspieler, Sprecher, Autoren, Lehrkräfte sowie Gruppenworkshops seit 2005

Dozent an der Freien Schauspielschule Hamburg in den Fächern: Rolle, Szene, Mikrofonsprechen und Sprecherziehung seit 2008

Jan Katzenberger

Ausbildung | 2006-heute
- Ausbildung an der Schule für Schauspiel Hamburg
- Kamera Workshop mit Andrea Jolly
- Schauspiel Workshop mit Michael Bogdanov
- Schauspiel Workshop mit Andreas Kriegenburg
- Animalwork mit Jens Roth
- Heldenworkshop mit Jens Roth
- Loserworkshop mit Jens Roth
- Sprechseminar mit Simon Schlingplässer
- Meißner-Training mit Regina Stoetzel, Jim Walker
- Masterclass mit Bernhard Hiller
- Fortbildung für Gruppendynamik „How to run a Group“ an der Skanakademie Hamburg 2019-2022
- Ausbildung zum Heilpraktiker für Psychotherapie
- Oktober 2019-2020 Ausbildung zum systemischen Haka Coach bei Sascha Tetzlaff
- 2015-19 Ausbildung zum Körpertherapeuten an der Skanakademie Hamburg

Film/TV

2020		Großstadtrevier - St. Pauli, 06:07 Uhr (Special) NR, TV-Film (Reihe), ARD, Degeto, NDR, R: Félix Koch
2020		Come Here, My Dear! HR, Kurzspielfilm, R: Lars Kemnitz
2019		Die Wiederkehr - Sem Dhul NR, Spielfilm, R: Ralf Bauer
2019		Bunny HR, Kurzspielfilm, R: Lars Kemnitz
2016		Niemandsland (NOT RELEASED) HR, Kurzspielfilm, R: Lynn Oona Baur
2013		Schwimmen und Lügen NR, Kurzspielfilm, R: Maurice Bender
2012		Fliehkraft TR, Kurzspielfilm, R: Benjamin Teske
2011		Beiersdorf AG - James Blind. Lizenz zum Schützen NR, Imagefilm, R: Robert Kellner
2010		Shot in the dark HR, Kurzspielfilm, R: Daniel Mielcarek

Martin Rönnebeck

"Jeder hat eine schöne Stimme. Man muss nur wissen, wie man sie benutzt."         Jo Estill

Martin Rönnebeck arbeitet als Musical-Darsteller – nach dem Abitur studierte er allerdings zunächst Theologie. Seiner Leidenschaft für das Tanzen ließ er durch eine Ausbildung zum Tanzsporttrainer freien Lauf. 1995 entdeckte er dann seine Vorliebe für die Bühne, es folgte eine Ausbildung an der Stage School of Music, Dance and Drama und an der Stella R1 Academy. Zusätzlich nahm Rönnebeck Privatunterricht und belegte verschiedene Workshops und Meisterklassen, um seinen Gesang und sein schauspielerisches Talent noch weiter zu fördern.
Gehörte zum Ensemble vom PHANTOM DER OPER

Auf der Bühne war Rönnebeck unter anderem in HEXENJAGD, GODSPELL und SIXTY, SIXTY zu sehen. In Wien und Düsseldorf gehörte er außerdem zur Premierenbesetzung des Musicals MIAMI NIGHTS. In Stuttgart war Rönnebeck anschließend in 42nd STREET zu sehen, mit dem Musical ELISABETH feierte er zunächst in Berlin, Stuttgart und Füssen Erfolge, anschließend war er bei der Japan-Tournee mit dabei. Abermals in Füssen spielte er bei LES MISERABLES, das Musical führte ihn auch zu den Sommerfestspielen nach Xanten. In Fulda trat er in DIE PÄPSTIN und in KOLPINGS TRAUM auf. 2013 ging es für den Musical-Darsteller ein weiteres Mal nach Hamburg. Dort erhielt er eine Anstellung im Ensemble des Musicals PHANTOM DER OPER an der Neuen Flora.

Carolina Cesconetto

Carolina Cesconetto (1993) ist Komponistin und Regisseurin.
In Curitiba/Brasilien absolvierte sie ihr Studium für Komposition und Dirigieren an der ,,Escola de Musica e Belas Artes do Paraná”. In Brasilien hat sie als Musiklehrerin gearbeitet und in verschiedenen Musikprojekten und Installationen mitgewirkt.
Seit 2016 studiert sie Regie an der Hochschule für Schauspielkunst ,,Ernst Busch“ in Berlin und konnte unterschiedliche Projekte entwickeln und an diversen Produktionen teilnehmen, wie zum Beispiel als Assistentin/Praktikantin auf ,,Kampnagel”, ,,Deutsche Oper Berlin” und ,,Altonear Theater”; und als Komponistin und Regisseurin am ,,Haus der Kulturen der Welt (Berlin)”.
Zuletzt inszenierte sie im Rahm einer Co-Produktion von der ,,Ernst Busch” mit der ,,Volksbühne” das Stück ,,Schwarze Erde”.

Martin Ruppel

Martin begann seine Laufbahn 2011 auf den Kreuzfahrtschiffen von AIDA. Dort war er DanceCaptain, spielte als Sänger und Tänzer diverse Theatershows und entwarf zudem Showspots für das Bordprogramm für Bars, Discos und Privatveranstaltungen.
2015 entschied er sich für festen Boden unter den Füßen und war an Land im Ensemble mehrerer „Westside Story“-Produktionen, war Dance Captain in „Flashdance“, Swing in „Der Medicus“, „Die Päpstin“ und „La Cage Aux Folles“ und choreografierte diverse Shows und Musicals, darunter „Der Kleine Horrorladen“, „Jim Knopf“ und zuletzt „Emil und die Detektive“.
Aktuell unterrichtet er zudem Tanz (Jazz) an deutschen Musical- und Schauspielschulen und spielte zuletzt in Thun (Schweiz) „Ich war noch niemals in New York“.

Nathan Cornwell

Ausbildung zur Musicaldarstellerin
08/2008 – 07/2011 Dance & Arts Academy, Mainz
Abschluss: Bühnenreife

Berufserfahrung
09/2015 – 02/2016 Theater Liberi, Bochum
„Peter Pan“ – Deutschland Tournee, Rolle: Tinkerbell
01/2015 – 05/2015 Reset-Production, Gera
„Massachusetts-Musical“ – Deutschland Tournee, Rolle: Tänzerin
07/2014 Deutsche Kammerschauspiele, Endingen
Altmühlsee Festspiele Muhr am See
„Der gestiefelte Kater“, Rolle: Prinzessin
01/2014 – 05/2014 Reset-Production, Gera
„Massachusetts-Musical“ – Deutschland Tournee, Rolle: Tänzerin
10/2013 – 12/2013 Staatstheater, Wiesbaden
„Die lustige Witwe“, Rolle: Tänzerin Extraballett
09/2013 – 06/2014 Staatstheater, Wiesbaden
„Evita“, Rolle: Tänzerin Extraballett
04/2013 – 09/2013 Burgfestspiele, Bad Vilbel
„Hair“, Rolle: Ensemble
11/2012 – 06/2013 Stadttheater Dortmund
„Die Cárdásfürstin“, Rolle: Tänzerin
08/2012 – 12/2012 Gloria-Theater, Bad Säckingen
„Lichterloh“, Rolle: Ensemble, Swing: Betty
01/2011 – 03/2011 Staatstheater, Wiesbaden
„Kiss me Kate“, Rolle: Ensemble/ Tänzerin
2011 – 2017 Project PQ, Köngernheim
getanzte Schwarzlicht- und Feuershows
10/2009 – 06/2010 Staatstheater, Wiesbaden
„Im weißen Rössel“, Rolle: Tänzerin Extraballett
08/2009 – 06/2010 Staatstheater, Wiesbaden
„Kiss me Kate“, Rolle: Ensemble/ Tänzerin

seit 2009 Tanzlehrerin für Jazz-/ Musicaldance/ Ballett, Dance & Arts
Studio und Academy, Mainz/ diverse Projekte mit Kindern und
Erwachsenen/ OnStage, Hamburg/ Tanzbasis, Geesthacht und

weitere Ausbildung
09/2017 – 01/2019 The Pi Pilates Concept Ausbildungszentrum, Hamburg
Pilates Instructor Mat & Studio, Basic & Silver (Intermediate)

Qualifikationen
09/2020 Pilates NeuroAthletik/ Integration/ Training/ Therapie- Lehrgang,
The Pi Concept, Hamburg
06/2019 Pilates Hands-on-Lehrgang, The Pi Concept, Hamburg
12/2018 Pilates Magic-Circle-Lehrgang, The Pi Concept, Hamburg
12/2018 Pilates Prä- & Postnatal-Lehrgang, The Pi Concept, Hamburg

Nathan Cornwell

08/2020 - 04/2021
Alexander von Humboldt Gymnasium, Greifswald Tanzpädagoge & Choreograf / Tanz und Choreografie für das Tanz-Theaterprojekt der 9. Klasse vermitteln.

02/2019 - 03/2020
Ballet Ireland, Irland.
Professional Balletttänzer unter der Direktorin Anne Maher Choreografie von Ohad Naharin, Marguerite Donlon, Filipe Portugal.

09/2018 - Heute
Perform[d]ance E.v., Stralsund.
Choreograf und Tanzpädagoge für selbstentwickelte Stucke und Tanzunterricht bei den Verein und für Projekte in die Umgebung.
Im Bereich Zeitgenössischen Tanz, Klassisches Ballett, Musical Theater, Improvisation & Tanz für Demenz.

09/2018 - 09/2020
Hansa Gymnasium, Stralsund. Choreograf und Tanzpädagoge.
Tanz und Choreografie für das Wahlpflicht Projekt 9/10 Klasse vermitteln.

09/2018 - 08/2020
Tanzschule D&D, Greifswald.
Tanzpädagoge im Bereich Klassisches Ballett, Zeitgenössischen Tanz, Commercial Jazz.

07/2017 - Heute
The Dance Institute Summer Intensive, Dublin.
Tanzunterricht im Bereich Zeitgenössischen Tanz, Klassisches Ballett, Commercial Jazz.

09/2010 - 07/2018
Theater Vorpommern GmbH, Greifswald. Professional Balletttänzer unter der Direktor Ralf Dörren. Choreografie von Sabra Johnson, Robert Glumbek,
Maura Morales, Brigel Gjoka, Bryan Arias, Jochen Heckmann, Katarzyna Gdaniec, Marco Cantalupo, Peter Svenzon.

04/2010 - 09/2010
Micheal Clarke Company, London.
Professional Tänzer unter der Direktor Micheal Clarke. Tournee durch U.K & Europe. Choreografie Micheal Clarke.

08/2009 - 04/2010
Rambert Dance Company, London
Professional Tänzer unter der Direktor Mark Baldwin.
Tournee durch U.K. Choreografie von Itzik Galili, Mark Baldwin.

AUSBILDUNG

2008 - 2010
Universität
B.A (Hons) Ballet and Contemporary Dance. Rambert School of Ballet & Contemporary Dance. London, Vereinigtes Königreich

2006 - 2008
Hochschule
National Diploma Professional Classical Ballet.
English National Ballet School. London, Vereinigtes Königreich.

1999 - 2004
High School (weiterführende Schule)
G.C.S.E. [Abitur]
King Ethelbert School.
Birchington-on-Sea, Kent, Vereinigtes Königreich.

1995 - 1999
Junior School (Grundschule)
Saint Saviour's Church of England Junior School. Westgate-on-Sea, Kent, Vereinigtes Königreich.

WEITERBUILDUNG

Tell Deutsch C1,
Europaratstufe C1 Volkshochschule, Greifswald.

Tell Deutsch B1,
Europaratstufe B1 Volkshochschule, Greifswald.

Yoga Trainer Lizenz,
Akademie für Sport & Gesundheit, Hamburg.

Jaes Gärtner

Jaes Gärtner wuchs mit Tanz & Bewegungstheater auf und feierte internationale Erfolge auf Wettbewerben mit der Tanzcompany des Tanzstudio Odenthals. Dort fing sie auch schon früh an zu unterrichten und absolvierte 2016 eine Tanzpädagogen Ausbildung beim Deutschen Bundesverband Tanz (DBT) zur Tanzpädagogin für Tanzkultur. 2018 zieht es Jaes von Köln nach Hamburg wo sie ihre Schauspielausbildung an der Freien Schauspielschule Hamburg absolviert. 

Seit Dezember 2018 ist sie ebenfalls als Dozentin für Tanz an der FSH tätig. 

Währenddessen nimmt sie an verschiedenen Fortbildungen teil, wie z.B. dem „Movement and Direction Workshop“ mit Francesca Jaynes in London oder den Weiterbildungen des DBTs.

Jana Rath

Jana fing mit 16 Jahren an Yoga zu praktizieren. Aus ‘hin und wieder’ wurde schnell ‘jeden Tag’. 2016 während ihres 9 monatigen Auslandaufenthaltes in Indien, Costa Rica und Guatemala gehörte Yoga zu ihrer täglichen Morgenroutine. 

Wieder zurück in Deutschland fing sie 2017 an in einem Yogastudio in Hamburg zu arbeiten und durfte dadurch bei zahlreichen Yogaklassen teilnehmen. Yoga war und ist Teil ihres Lebens. Nach einem Jahr intensiver Praxis, gewonnenes Körperbewusstsein und spiritueller Weiterentwicklung absolvierte sie dann Ende des Jahres 2018 die Anusara®Yogalehrer-Ausbildung bei Veronika Freitag im Jyoti-Yoga Studio Hamburg. 

Noch im selben Jahr beginnt sie die Schauspielausbildung an der Freien Schauspielschule Hamburg und gibt hier seitdem auch Yogaunterricht.

 

Tim Gerresheim

"Nur wer sein Gestern und Heute akzeptier, kann sein Morgen gestalten."

Tim Gerresheim war Sohn des Fechtmeisters Otto Gerresheim, der 1951 aus Berlin nach Hamburg gekommen war und 1954 den Hamburger Fechtclub Rothenbaum gegründet hat.

1959 gewann Tim Gerresheim erstmals die deutsche Meisterschaft mit dem Florett.
Im gleichen Jahr belegte er den zweiten Platz bei der Juniorenweltmeisterschaft.
In der Erwachsenenklasse unterlag er mit der deutschen Mannschaft bei der Fechtweltmeisterschaft 1959 in Budapest erst im Finale gegen die sowjetische Equipe.
Im Jahr darauf schied er bei den Olympischen Spielen 1960 in Rom im Einzelwettbewerb in der dritten Runde aus.

Mit der Mannschaft erreichte er das Viertelfinale gegen Frankreich. Dort stand es nach 16 Gefechten unentschieden 8:8 und Tim Gerresheim musste in den Entscheidungskampf gegen den vierfachen Olympiasieger Christian d’Oriola. Gerresheim gewann dieses Gefecht mit 5:0 Treffern. Im Halbfinale unterlagen die deutschen Fechter den späteren Olympiasiegern aus der Sowjetunion. Gegen die Ungarn gewannen die Deutschen das Gefecht um Bronze mit 9:5 Punkten, wobei Gerresheim drei seiner vier Gefechte gewann.

1962 gewann Gerresheim seinen zweiten deutschen Meistertitel.
1963 wurde er internationaler Meister von Wien.
Bei den Olympischen Spielen 1964 in Tokio belegte Gerresheim den sechsten Platz im Einzelwettbewerb.
Mit der Mannschaft erreichte er den fünften Platz.
In den folgenden Jahren fehlte Gerresheim wegen verschiedener Verletzungen bei den meisten Turnieren.
Mit einem zweiten Platz hinter Friedrich Wessel bei der deutschen Meisterschaft 1968 gelang ihm aber noch einmal der Sprung ins deutsche Olympiateam. Beim Olympischen Turnier in Mexiko-Stadt schied Gerresheim im Einzelwettbewerb frühzeitig aus, mit der Mannschaft erreichte er den sechsten Platz.

Tim Gerresheim ist Diplom-Sportlehrer und Fechtmeister.
Lange Jahre betrieb er zusammen mit seiner Frau eine eigene Fechtschule in Hamburg.
Zur Zeit bildet er an mehreren Schauspielschulen junge Darsteller in szenischem Fechten aus.

Peter Okorojic

"Disziplin!"

• 1982-1989 im Alter von 10 Jahren fängt er mit dem Boxen an und trainiert 7 Jahre im Lockeclub, in dem er heute noch Mitglied ist.

• 1989-1990 trainiert er in London mit John Louis u.a.

• 1990 sammelt er 7 Monate Boxerfahrung in Los Angeles "GYM Gleason's"

• seit 1992 trainiert er selber bei "Sportmann ", "Hanseat " und "Zur Ritze " und beginnt, auch andere mitzutrainieren

• 1998 wird er im größten Hamburger Boxstall "Universum " eingestellt als Sparring- und Trainingspartner von Luan Krasniqi, Juan-Carlos Gomez, Artur Grigorian, Vitali Klitschko, Wladimir Klitschko, Dariusz Michalczewski, Bert Schenk, Rocchigiani Graciano, Felix Sturm, Ahmet Öner, Jürgen Brähmer

• 1999-2004 arbeitet er bei "Hanseat " als Hilfstrainer

• seit 1997 ist er privater Trainer im legendären Box-Gym "Zur Ritze " zur Vorbereitung von Profi- und Amateurboxern

• bis 2002 leistet er 109 Amateur- und Profi-Kämpfe

• seit 2007 hat er die Lizenz zum Trainer und ist Mitglied des BDB (Bund Deutscher Berufsboxer).