Jürgen Lederer

Jürgen Lederer "Menschlicher Spieltrieb - Urzelle des Schauspielerischen!"

ausgebildet in Hamburg bei Prof. Eduard Marks an der staatl. Hochschule für Musik

40 Jahre im festen Engagement an Staatstheatern und Städtischen Bühnen
Intendant und Regisseur, Dozent, Mitbegründer- und Leiter der inzwischen
Staatlich anerkannten Freien Schauspielschule Hamburg

1963 - 1968 Rendsburg/Schleswig
Intendant: Heinz Rippert
Schlossfestspiele Schleswig / Regie: Heinz Rippert

Ruhrfestspiele Recklinghausen / Regien: Heinrich Koch (Troilus und Cressida), Dietrich Haugk (Chinesische Mauer) / mit namhaften Schauspielern wie Joachim Teege, Arno Assmann, Kurt Heintel, Hubert Suschka

1968 - 1972 Stadttheater Luzern
Intendant: Kraft-Alexander Prinz zu Hohenlohe
Regisseure: Prof. Kenter, Frederik Ribell, Ettore Cella
Fernsehaufzeichnung „Sacco und Vancetti“, Regie: Ettore Cella
persönliche Begegnung mit den ihre Stücke begleitenden Autoren:
Friedrich Dürrenmatt (Play Strindberg), George Tabori (Kannibalen), Julius Hay (Uraufführung: Mohasc)

1972 – 1978 Staatstheater Braunschweig
Intendant Christoph Groszer
Regiseure: Friedrich Petzold, Bogdan Denk, Ulrich Greif, Klaus Engeroff

1978 - 1985 Städtische Bühnen Dortmund
Regisseure: Wolfram Mehring, Dietrich Hilsdorf
persönliche Begegnung mit dem Autor Erich Fried, der die Proben zur Uraufführung „Piratinnen“ begleitet

1985 - 2003 Ohnsorg Theater Hamburg
35 Fernsehaufzeichnungen
Muttersprache Niederdeutsch
Regisseure: Ilo von Janko, Hans Timmermann, Volker Bonet

und außerdem:

1975 - 1986 "Karl-May-Festspiele" Bad Segeberg
in der Rolle des "Old Shatterhand" mit den „Winnetous“ Klaus-Hagen Latwesen, Pierre Brice und Gojko Mitic

1992 - 1994 Intendant der "Karl-May-Festspiele" Bad Segeberg

1994 Regisseur des Musicals "Große Freiheit Nr.7" mit Freddy Quinn (läuft über 7 Jahre in ganz Deutschland, der Schweiz und Österreich)

1998 Regisseur für die "Karl-May-Festspiele" Bad Segeberg

1998 - 2000 Dozent am Hamburgischen "Schauspielstudio Freese"

2001 - 2003 Dozent am "Bühnenstudio der darstellenden Künste"

2003 – Gründung Freie Schauspielschule Hamburg mit Sabine Lederer
seitdem mit Sabine Lederer Direktorium der inzwischen Staatlich anerkannten Schauspielschule

Sabine Lederer

"Wer klare Worte äußern kann, braucht nicht den Mund zu halten."

Teilstudium Germanistik/Sport in Braunschweig  - 1 Jahr Theatermalerei am Staatstheater Braunschweig

1978Wohnungswechsel nach Dortmund wegen Engagementswechsel von Jürgen Lederer und Heirat

1979 - 1982
Grafik-Design an der FHS Dortmund

1982 - 1985
Kostümassistentin am Stadttheater Dortmund unter Ausstattungsleiter Hans Schavernoch

1985
Wohnungswechsel nach Hamburg

1985 - 1990
Gastverträge als Kostümbildnerin in Dortmund und Detmold
Alle Ausstattungen für das Kindertheater Dortmund
Schauspielausbildung bei Anne Marks-Rocke, Mitbegründerin der Staatlichen Schauspielschule in Hamburg

1992 - 1994
Kostümbildnerin für die "Karl-May-Spiele" Bad Segeberg und Erarbeitung der Konzeption der Stücke mit Regisseur Sergiu Nicolaescu (3 Filme im internationalen Filmlexikon) und den rumänischen Autoren Muntiano/Popowitsch - Erstellung der deutschen Fassung für die "Karl-May-Spiele"

1994
Konzeptionsberatung für den Autor Karl Heinz Freynik für die Karl-May-Spiele
Autorin für die Bühnenfassung des Films "Große Freiheit Nr. 7" für Freddy Quinn - Vorbereitung der Produktion in Polen: Auditionen, Erstellung von Bühnenbild und Kostümen, Auswahl der Materialien...

1995 - 1996
Partnerin von Freddy Quinn in dem Musical "Große Freiheit Nr7" auf großer Deutschlandtournee

1996
Deutsche Bearbeitung einer in Polen produzierten Straußgala und sprachliche Betreung der polnischen Sänger - seitdem wiederholt Phonetik- und Sprachlehrerin für polnische Sänger auf deutschen Bühnen und Frauen im Management (Rhetorik) - Sprecherin für den NDR: Kommentar, Voice over und Features journalistische Recherche im Naturfilmbereich NDR für den WDR

1997
Aufnahrmeleitung für eine 5teilige Dokumentation "Die Fischereigeschichte in Deutschland" (NDR)

1998
Autorin/Regie von 30 Hörspielsequenzen zu Werbezwecken
"Karl-May-Spiele" mit Regisseur und Ehemann Jürgen Lederer

2001
Dozentin am "Bühnenstudio der Darstellenden Künste" in Hamburg

2002
Realisatorin von 10 kleinen Filmgeschichten für die "Sesamstraße"

2003
Realistation von 20 Tierkurzfilmen für die "Sesamstraße"

2003 - heute
Mitgründerin und Direktorin der Freien Schauspielschule Hamburg

Johannes Kaetzler

(Intendant) "Kunst kommt von Können."

1975 - 79 Studium der Theater- und Kommunikationswissenschaften in München.

1976 - 79 Schauspielausbildung bei Prof. Ellen Mahlke (Bühnenreifeprüfung).

1976 - 81 Regieassistent am Bayerischen Staatsschauspiel München.

1977 - 81 Regieassistent von Ingmar Bergman (Theater und Film).

1980 erste Regie am Bayerischen Staatsschauspiel München.

1981 - 84 Erster Spielleiter an der Landesbühne Wilhelmshaven.

1984 - 88 freischaffender Regisseur (u. a. Bühnen der Stadt Münster, LTT Tübingen).

1988 - 93 Oberspielleiter am Stadttheater Gießen.

1993 - 2006 freischaffender Regisseur und Autor (u. a. Kampnagel Hamburg, Ernst Deutsch Theater Hamburg, Festspiele Bad Hersfeld, Wuppertaler Bühnen).

2006 - 07 leitender Regisseur am Ernst Deutsch Theater Hamburg.

2008 freischaffender Regisseur und Autor (u.a. FWT Köln, Kreuzgangspiele Feuchtwangen).

seit 2009 Intendant der Kreuzgangspiele Feuchtwangen. www.kreuzgangspiele.de

seit 2010 Dozent an der Freien Schauspielschule Hamburg

Kerstin Hilbig

"In der Moral, wie in der Kunst ist Reden nichts, Tun alles." (Ernest Renan)

Nach dem Schauspielstudium in ihrer Heimatstadt Hamburg ging Kerstin Hilbigfür drei Jahre ins feste Engagement ans Junge Theater Bonn.
Nebenbei machte sie erste Erfahrungen vor dem Mikrofon u.a. als Nachrichtensprecherin, Moderatorin und Sprecherin für Hörspiel und Werbung.
Hierauf folgten zwei weitere Jahre in Stuttgart am Altstadttheater, als festes Ensemblemitglied. In dieser Zeit debütierte sie auch als Schauspielerin vor der Kamera.
Zurück in Hamburg spielte Kerstin Hilbig u.a. am Theater im Zimmer, dem Winterhuder Fährhaus, auf Kampnagel,dem Altonaer Theater und den Hamburger Kammerspielen.
Am Theater Kontraste spielte sie u.a. die Rolle der " Fanny " in 'Der Hässliche´ von Marius v. Mayenburg ( Regie Meike Harten), für die sie 2014 mit dem Rolf Mares Preis, in der Kategorie 'Herausragende Schauspielerin´ ausgezeichnet wurde.-
Kerstin Hilbig arbeitet außerdem als Sprecherin für Funk und TV und gibt regelmäßig Sprechtechnik und Phonetikunterricht für Gruppen, Einzel-Stimmtraining sowie Workshops zur Sprachgestaltung.

Hartmut Uhlemann

"Gedanken werden erst durch die Wahrnehmung mit Inhalten gefüllt. Also: Kein Denken ohne Körper, keine Erkenntnis ohne Erfahrung."
n. Aristoteles

Der Regisseur, Choreograph und Theaterautor Hartmut Uhlemann studierte
• Schauspiel an der Stage School of Music, Dance and Drama unter Volker Ullmann, bei Manou Topou (Member of Actors Studio New York) und bei Prof. Dr. Juri Vasiljev (St. Petersburg),
• Tanz und Bewegung im Studio Kinsesis bei Christine Gewalt und
• Stimme und Atem bei Rolf Beimborn (nach Ilse Middendorf) und Meister Yang.

Er spielte Theater, Musicals und Operette unter anderem an verschiedenen Hamburger Bühnen – vom „Holstenwall Theater“ bei Helga Feddersen und dem „Theater im Zimmer“ bei Gerda Gmelin bis hin zum Thalia Theater (Jürgen Flimm) und wirkte in verschiedenen Fernsehserien und Mehrteilern für ARD und ZDF mit.

Seit 1995 ist er als freier Regisseur tätig. Vor allem mit dem Ernst-Deutsch-Theater verbindet ihn eine über 20-jährige Zusammenarbeit mit jährlich zwei Produktionen.

Zudem ist er Autor mehrerer Theaterstücke, die bei dem Verlag Hartmann & Stauffacher erschienen sind.

Seit 1998 arbeitet Hartmut Uhlemann außerdem als Dozent in der Schauspielaus- und Fortbildung in Hamburg und Bremen.
• Von 2001 bis 2010 war er als Fachbereichsleiter für Schauspiel am Schauspiel-Studio-Frese tätig.
• Seit 2012 als Dozent an der Freien Schauspielschule Hamburg

Anna Schieber

Ausgebildet wurde Anne Schieber in München. Dann folgten Engagements in den Münchner Kammerspiele, im Theater der Jugend in München, Staatstheater Stuttgart, Landesbühne Esslingen, Staatstheater Braunschweig.

Nach der Geburt zweier Kinder zog sie nach Hamburg, dort spielte sie am Thalia Theater, am Schauspielhaus, in der Reihe Kontraste am Winterhuder Fährhaus. Aktuell zu sehen ist sie an den Hamburger Kammerspielen und in vielen Stücken am Altonaer Theater.

 

Ole Schloßhauer

"Truth!"

Nach seiner Ausbildung am Wiener Max Reinhardt Seminar spielte Ole Schloßhauer zunächst an österreichischen Bühnen, und zwar in der Spielzeit 1986/87 am Wiener Volkstheater und in der darauffolgenden Saison bei den Salzburger Festspielen. In Deutschland gastierte er in den Folgejahren am Theater am Turm in Frankfurt, am Düsseldorfer Schauspielhaus und am Schauspiel Essen, ehe er 1989 sein erstes längerfristiges Engagement am Theater Bielefeld antrat, das bis 1993 dauerte. 1994 wechselte Schloßhauer nach Hamburg und war dort bis 1998 am Thalia Theater verpflichtet, übergreifend wirkte er von 1997 bis 2020 am Altonaer Theater. Weitere Häuser in der Hansestadt, an denen Schloßhauer auftrat, waren das Ohnsorg-Theater, die Hamburger Kammerspiele und das Theater Kontraste in der Komödie Winterhuder Fährhaus.

Sein Kameradebüt gab Schloßhauer Mitte der 1990er-Jahre in der Kultserie Großstadtrevier, seitdem ist er immer wieder auf dem Bildschirm zu sehen unter anderem in Polizeiruf 110, SOKO Hamburg, Die Glücklichen, Big dating, Nord Nord Mord. Daneben arbeitet er als Hörspielsprecher und wirkte als solcher in zwei Episoden des Radio-Tatortes sowie auch in plattdeutschen Produktionen mit.

 

 

Sina-Maria Gerhardt

Theater

2019		Ohnsorg Theater Hamburg Botter bi de Fisch, tba, R: Ayla Yeginer
2016 - 2018		Theater Kontraste Hamburg Der Vorname, Anne, R: Meike Harten
2014 - 2015		Ernst Deutsch Theater Hamburg Sonny Boys, Nebenrolle, R: Gerd Heinz
2012 - 2014		Theater Kontraste/Komödie Hamburg Frau Müller muss weg, Hauptrolle, R: Kai Uwe Holsten
2011		Ernst Deutsch Theater Hamburg Der kleine Vampir, Nebenrolle, R: Wolf-Dietrich Sprenger
2010		FWT Köln Minna von Barnhelm, Franziska, R: Kay link
2009		Schauspielhaus Bochum Der kleine Vampir, Helga Bohnsack, R: Wolf-Dietrich Sprenger
2008		Theater Bonn HEXENJAGD, Arthur Miller, Mercy Lewis, R: Michael Helle
2007		Theater an der Kö Düsseldorf DIE NUMMER DES JAHRES, Odilie, R: René Heinersdorff
2006		Theater Bonn SANFT UND GRAUSAM, Kosmetikerin Nicola, R: Michael Helle
2006 - 2005		Johannes Klaus Domfestspiele Bad Gandersheim CYRANO DE BERGERAC, Valvert, Büffetdame, Schwester Claire, Kadett, R: Johannes Klaus

Film/TV
2018 Mario Barth räumt auf!  TV-Show, RTL
2014 Hotel Zuhause - Bitte Stören!  TV-Show, RTL
2014 Die LottoKönige  TV-Serie, WDR
2014 SOKO Köln TV-Serie, ZDF
2013 Verbotene Liebe TV-Serie, ARD
2011 SOKO Leipzig TV-Serie, ZDF
2011 Frisch gepresst, Titelrolle, Kinospielfilm
2011 Danni Lowinski TV-Serie, SAT.1
2010 Comedystreet XXL TV-Serie, ProSieben
2010 Wilde Kreaturen HR, Teaser (Serienkonzept)
2009 Hindenburg TV-Mehrteiler, RTL
2008 Alles in Ordnung - Reloaded HR, Dokuserie, ProSieben
2008 Küsse à la Carte TV-Film, SAT.1
2007 Gott sei Dank, dass Sie da sind! TV-Show, ProSieben
2007 Das iTeam - Die Jungs mit der Maus TV-Serie, SAT 1
2006 Alles in Ordnung // Mit dem Wahnsinn auf Streife HR, Dokuserie, ProSieben
2005 Alles in Ordnung // Mit dem Wahnsinn auf Streife HR, Dokuserie, ProSieben

Julia Weden

Nach dem Abitur arbeitete Weden zunächst als Regieassistentin am Volkstheater in Wien bei Paulus Manker. Danach ging sie für zwei Jahre nach Berlin, um an der FU Berlin zu studieren. Schließlich absolvierte sie von 1990 bis 1994 ihre Schauspielausbildung an der Westfälischen Schauspielschule Bochum. Bereits im letzten Studienjahr wurde sie für den Jedermann bei den Salzburger Festspielen engagiert. Ihr Theaterdebüt nach Beendigung des Studiums gab sie am Bochumer Schauspielhaus in „Preparadise sorry now“ von R.-W.Fassbinder als Mira Hindley in der Regie von Volker Schmaloer. Es folgten Engagements am Stadttheater Aachen, am Thalia Theater Hamburg, am Altonaer Theater, am Theater Haus im Park sowie am Theater im Zimmer und am Winterhuder Fährhaus, am Theater KONTRASTE und am Ohnsorg-Theater. In der Theaterproduktion „Schtonk“ wird sie ab 2020 in der Rolle der Freya von Hepp zu sehen sein, produziert vom Euro Tournee-Theater.^[2]

Neben ihrer Bühnentätigkeit hat Julia Weden seit 1993 kontinuierlich in vielen Fernsehserien, in Spielfilmen und in einigen Kinoproduktionen mitgewirkt, so beispielsweise in der Verfilmung der Lebensgeschichte der Familie Mann „Die Manns – Ein Jahrhundertroman“ in der Regie von Heinrich Breloer, im Evelyn-Hamann-Special „Saitensprung“, in der sie die Tochter der bekannten Schauspielerin spielte, mit der sie auch in den folgenden Jahren noch einige Male zusammenarbeitete.

Außerdem arbeitet Julia Weden seit 2007 als Schauspieldozentin. So war sie unter anderem von 2008 bis 2013 an der Stage School Hamburg und von 2014 bis 2020 an der medienakademie in Hamburg beschäftigt. Sie arbeitet darüber hinaus als freier Coach.

 

Christian R. Meyer

Der erfahrene Schauspieler u n d  Kameramann hat bei uns die Leitung der Ausbildung vor der Kamera übernommen.

Kira Plaß

Die gebürtige Hamburgerin merkte schon früh, wie sehr sie bei der Schauspielerei die Arbeit mit den drei verschiedenen Ebenen (Körper, Seele, Geist) liebte und faszinierte und absolvierte 2015 schließlich ihre Schauspielausbildung mit Schwerpunkt auf Theater & Film an der Schule für Schauspiel Hamburg.
Diverse Gastengagements führten sie von Hamburg nach Lüneburg über Celle bis nach Süddeutschland und schließlich wieder zurück in ihre geliebte Heimatstadt. Sie spielte Stücke wie „Aschenputtel“, „Das Sams“ (Schlosstheater Celle 2018/19), „Der Zauberer von Oz“ (Allee Theater Hamburg, 2021/22) und „Ein Sommernachtstraum“ (Badische Landesbühne, 2022) und ist seit 2016 Ensemble Mitglied des Theater Sehnsucht, welches im Rahmen von Suchtprävention in Hamburg und ganz Deutschland auf Tournee geht. Diverse Jahre spielte sie das Solostück „Pro An(n)a“ (Neues Schauspiel Lüneburg) mit der Thematik Essstörungen an Schulen vor Jugendlichen.
2019 stand sie in ihrer ersten Episodenhauptrolle für die Crime-Serie „Haustyrann“ vor der Kamera, drehte unter anderem 2021 für den Spielfilm „Wirecard – Der große Fake“ (Ufa fiction, RTLNow) und 2023 für den „Flensburg Krimi“ (Filmpool, ARD).
Seit 2016 arbeitet Kira mit Kinder, Jugendlichen & jungen Erwachsenen im Bereich Schauspiel zusammen, gibt Workshops und Schauspielunterricht und ist unter anderem Dozentin an der Schauspielschule Task und der Schauspielschule Zerboni.
Seit 2023 unterrichtet Kira Plaß Camera Acting an der Freien Schauspielschule Hamburg.

Gunnar Titzmann

aufgewachsen in Hamburg
1997 – 2001 Schauspielausbildung an der „Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover“
2000-2002 erste Arbeiten am Thalia Theater in Hamburg in der Göttlichen Komödie unter Tomasz Pandur die unter anderem auf Festivals in Bogota und Seoul gastierten.
Ab 2003 Ensemblemitglied am Theater Ingolstadt u.a. Arbeiten mit der Regisseurin Schirin Khodadadian in: Das Maß der Dinge und Wir sind noch einmal davongekommen.
Ab 2005 Ensemblemitglied am Theaterhaus Jena. In dieser Zeit: Arbeiten u.a. unter der Regie von : Markus Heinzelmann, Roger Vontobel, Thomas Schweigen, Nora Somaeini, Bettina Bruinier, Christine Eder.
u.a. in den Rollen: Peachum (Dreigroschenoper), Valerio (Leonce und Lena),
Amphitryon, Gessler (Wilhelm Tell), Argamemnon (Die Orestie)
Seit 2011 lebt und arbeitet Gunnar Titzmann als Freier Schauspieler in Hamburg mit Gastengagements u.a. am Theater Basel, dem Thalia Theater in Hamburg, den Hamburger Kammerspiele, dem Theater Wolfsburg, Theater Oberhausen, sowie verschiedenen freien Produktionen und Projekten u.a. auf Kampnagel.
2018 erste Zusammenarbeit mit Kaufmann/Witt in Hamburg für: Heiner Weiland – mir fehlt es an nichts. Es folgten Sterben in Oberhausen, STERBEN auf Kampnagel, sowie aktuell Rigby am Theater Oberhausen.
Seinen ersten TV-Auftritt hatte er während der Schauspielausbildung im Jahr 2000 für die Schimanski-Reihe in: „Schimanski muß leiden“(Regie: Matthias Glasner) Es folgten Auftritte in den verschiedensten Serien, Kino und Fernsehfilmen u.a. : Küstenwache, Großstadtrevier, Stubbe, Nord Nord Mord, Unter anderen Umständen, Bella Martha, Die Gustloff u.a.
2023 Spielte er eine Gastrolle in dem Bremer Tatort „Donuts“ unter der Regie von Sebastian Ko, außerdem verkörperte er in dem Dokudrama :„Tatort Reeperbahn- Der Auftragskiller“ den berüchtigten „Kiezkiller“ Werner Pinzner.
Seit 2017 ist er auch als Werbe und Synchronsprecher tätig und in zahlreichen Spots und Voiceover- Produktionen zu hören.

Anna-Maria Kuricová

„Der wahre Schauspieler ist von der unbändigen Lust getrieben, sich unaufhörlich in andere Menschen zu verwandeln, um in den Anderen am Ende sich selbst zu entdecken.“

Max Reinhardt

Anna – Maria Kuricová ist Schauspielerin, Präsenztrainerin, Sprecherin und Systemischer Coach. Mit 12 Jahren hatte sie das Glück über 4 Jahre lang kleine Rollen am Thalia Theater spielen zu können und damit war der Weg vorgezeichnet. Seit 1999, nach ihrem Schauspielstudium an der Stuttgarter Hochschule, arbeitete sie als Protagonistin in Festengagements an den Staatstheatern Nürnberg und Wiesbaden und dem Stadttheater Bielefeld. Zurück in ihrer Heimatstadt Hamburg nahm sie Gastengagements am Schauspielhaus, Winterhuder Fährhaus (Theater Kontraste) und Ernst- Deutsch- Theater an. Sie gastierte am Stadttheater Bremen, Stadttheater Heidelberg, Stadttheater Osnabrück, Stadttheater Ingolstadt und Schlosstheater Celle.  Zu ihren Lieblingsrollen gehören seitdem Die Frau in „Bash- Stücke der letzten Tage“ , Mariedl in „Präsidentinnen“, Nadja in „Gestochen scharfe Polaroids“ und Miranda in „Der Sturm“.

2012 gründete sie ihr eigenes Unternehmen „Laut und deutlich“ in Hamburg, mit dem sie deutschlandweit Stimm- und Sprechtraining, Präsentationstraining und Systemisches Coaching für Firmen und Privatkunden anbietet. Neben den Gastengagements als Schauspielerin ist sie seit 2000 als Synchronsprecherin und Sprecherin bei zahlreichen Rundfunkanstalten und tätig.

Regieerfahrungen sammelte sie bereits seit dem Jahr 2000 mit Theaterjugendclubs, an Hamburger Gymnasien, als Dozentin der Hochschule für Musik in Nürnberg und am Lycée français Hambourg, wo sie mit deren Schülern französischsprachige Stücke auf die Bühne brachte. 2018 übernahm sie die Leitung einer französischen Theatergruppe in Hamburg, inszenierte jedes Jahr ein Stück für das Monsun Theater  und produzierte 2020-22 mit deren Mitgliedern einen französischen Film über Migration.

 

Matthias Unruh

Mitbegründer einiger Hamburger Musikbands, erste LP 1982 Hansa Musikverlag
1985 Regieassistent Alfred Vohrer (1. Staffel „Schwarzwaldklinik“)
Anschließend Schauspielausbildung Stage school of dance and drama Hamburg.

1988-89 Thalia Theater
1989-91 Staatstheater Kassel
1991-93 Ruhrfestspiele Recklinghausen
1993-2009 Theater Kiel (Schauspiel)
2011-2012 Theater Kiel (Oper)
2014 Theater Itzehoe
2016 Theater Lübeck
2017 Theater Bremerhaven
2017 Staatstheater Schwerin
2017/18 Theater Osnabrück
2018/19 Staatstheater Schwerin
2018/19 Theater Osnabrück
2019 Staatstheater Schwerin

Projekte u.a.:
„Francois Villon“ Schauspielmusical von M. Unruh/H.-J.Brandenburg
„Amt 33 Superhit“ Eine musikalische Persiflage, Idee und Regie
„Der Sommernachtstraum“ Regie und Ausstattung
„Jesus Christ Superstar“ Regie und Ausstattung
Leitung und Entwicklung „Schauspieler machen Schule“ RBZ Ravensberg Kiel, Lehrer für darstellendes Spiel
und Literatur (1999-2009)
„DA!HINTER“ (2010) Musikalische Soloperformance
„DER LIEBENDE“ (2018) Soloprogramm mit Balladen und Gedichten
Sprecher für diverse Reportagen und Dokumentationen NDR, ARTE, 3SAT, VOX, DSF, u.a.
TV / Film u.a.:
„Eigener Herd ist Goldes wert“ NDR, „Schwarzwaldklinik“ ZDF, „Thea und Nat“ ZDF, „Petticoat und
Bürstenschnitt“ NDR, „Peter und Sabine“ NDR, „Lust auf Norden“ NDR, „Augen im All“ Mediendome ESA,
„Notruf Hafenkante“ ZDF, „Roulette“ Kino FilmFatal, „Morden im Norden“ NDR

Lennart Lemster

Theater (Auswahl)
Jahr Titel Rolle Regie Theater
2021 Harper Regan Mickey Antonie Huitdehaag Ernst Deutsch Theater
Dezemberlieder Martin Carl-Herbert Braun Theater Companie Pyrmont
Who the Fuck are you Sprecher Mercy Docas Otieno Schauspielhaus Bochum
Der Unwiderstehliche Mosquito Carl-Herbert Braun Theater Companie Pyrmont
2019-2021 The Who and the What Eli Vincenz Türpe Theater Combinale
2017-2018 Nibelungen Siegfried Roman Freigaßner Rabenhof Theater Wien
2017 Kasimier und Karoline Merkl Franz Astrid Keller See-Burgtheater Kreuzlingen
Das Lied der Frauen vom Fluss Sprecher La Fura dels Baus Oper Köln
Amok oder Koma sein Grenzsoldat Moritz Tonn Max Reinhardt Seminar
2016-2017 Hose Fahrrad Frau Alf Holle Münster Volkstheater Wien
2016 Die Schöne und das Biest Das Biest Lina Hölscher Philharmonie Luxemburg
Glaube Liebe Hoffnung Supo David Stöhr Max Reinhardt Seminar
Aufzeichnung aus dem Der Namenlose Alexandru Weinberger- Max Reinhardt Seminar
Kellerloch Bara
Tell me Something Good Klaus David Erharter Max Reinhardt Seminar
2015-2017 Sisu Stefan Jonny Bix Bongers Freie Theater Company
2015 Schlafe mein Prinzchen Sebius Franz Wittenbrink Berliner Ensemble
Die Heirat Shewakin Evgeny Titov Max Reinhardt Seminar
Das Missverständnis Der Knecht Evgeny Titov Max Reinhardt Seminar
2014 Hinter mir geht das Licht auf George Al. Weinberg-Bara Theater Nestroyhof Hamakom
Lulu Schwarz David Stöhr Max Reinhardt Seminar
Lennart Lemster  Goldbekufer 30  22303 Hamburg
T: 01578 – 9049479  Mail: lennart.lemster@gmx.de  www.agentur-genuin.de
Film / Fernsehen (Auswahl)
Jahr Titel Genre Regie Sender / Produktion
2021 Großstadtrevier – Männer TV-Reihe Torsten Wacker ARD / Letterbox
2020 Soko Wismar – Der schöne Schein TV-Reihe Dirk Pientak ZDF / Cinecentrum
Soko Hamburg – Fahrradkuriere TV-Reihe Sven Nagel ZDF / Network Movie
2019 Sarah Kohr – Stoller Tod TV-Reihe Christian Theede ZDF / diefilmgmbh
Unter Menschen (HR) Kurzfilm Caren Wuhrer HMS Ein Tisch in der Provence TV-Reihe Dagmar Seume ZDF / Polyphon
Notruf Hafenkante TV-Reihe Verena S. Freytag ZDF / Letterbox
2018 Nord Nord Mord – Sievers und das TV-Reihe Berno Kürten ZDF / Network Movie
weite Meer
Die Pfefferkörner – Das Wunderkind TV-Serie Andreas Katzenberger ARD / Letterbox
Neues aus Büttenwarder – Rote Laterne TV-Serie Guido Pieters NDR / Polyphon
Die Kanzlei – Exzess TV-Serie Thomas Jauch ARD / Letterbox
Danowski – Blutapfel TV-Film Markus Imboden ZDF / all-in-production
Stralsund – Schattenlinien TV-Reihe Markus Imboden ZDF / Network Movie
Soko München – Geheimnis am See TV-Serie Frauke Thielecke ZDF / UFA Fiction
2017 Bruder TV-Serie Randa Chahoud ZDFneo / Aspekt Zarah TV-Serie Richard Huber ZDF / Bantry Bay
2016 Chasing Unicorns Musikvideo Jan Wassmuth Fabelzucker
2015 Baby Kurzfilm Torsten Büsing Filmakademie Wien
2014 All the Tired Horses Kurzfilm Sebastian Mayr Filmakademie Wien
Revolution – Gudrun von Luxemburg Musikvideo Sebastian Mayr Filmakademie Wien
2012 Gier Kurzfilm Jan Wassmuth Fabelzucker
Blut Kurzfilm Moritz Melms M. Melms Prod.
Der Kleine Kaiser Kurzfilm Oliver Boczek O. Boczek Prod.
2011 Tatort – Borowski und der coole Hund TV-Reihe Christian Alvert ARD / Nordfilm Kiel
Jahrestag Kurzfilm Anne Wellner A. Wellner Prod.

Martin Resch

"Hüten Sie sich davor, den Applaus zu lieben. Man weiß nie, welche Genietat das Publikum morgen auspfeifen und welchen Unsinn es Tags darauf bejubeln wird." Fritz Kortner

Ausbildung:
01.09.1998 - 31.08.2001 Schauspielausbildung am Hamburger Schauspiel-Studio Frese Gesangsausbildung im Rahmen der Schauspielschule bei Anja Glüsing, Ute Reissfelder und Hans Peter Reutter

Berufserfahrung:

2012
Theater und Musk Lübeck Freilichtbühne Lübeck FreiLAUFtheater Osnabrück Eigenproduktion "Die wunderbare, wunderbare sexy Welt des Theaters" in der Theaterkneipe "Old Esloe" in Bad Oldesloe mit Sven W. Pehla

2011
Theater und Musik Lübeck Freilichtbühne Lübeck

2009
Szenenregie Szenische Lesung im Kulturbistro Cavèa, Hamburg

2008
Theater auf Tour Darmstadt Theater in der Basilika, Hamburg

seit Sep. 2008
Tätigkeit als Dozent für Rolle an der Freien Schauspielschule Hamburg

2006 - 2008
Theater auf Tour Frankfurt/Darmstadt

2006
Projekt mit dem Ensemble "art & weise"

2005
Theater in der Basilika, Hamburg

2004
Engagement am Schlosstheater Celle

2003
Landesbühne Niedersachsen Nord

2001 – 2003
Engagement am Theater Ingolstadt

2001
Altonaer Theater Hamburg

2000
Zeisehalle Hamburg und Ernst Deutsch Theater Hamburg

Film:

2012
Kurzfilm "Klaffs" Regie: Jan -Michael Studt

2010
Kurzfilm "Autonom" Regie: Alexander Stiefel

2010
Kurzfilm "The Bomb" Regie: Nathalie Wernsing

2009
Kurzfilm "Standoff" Regie: Alexander Stiefel

Regie:

2011
"Geschlossene Gesellschaft" nach Jean Paul Sartre, Werkstatt der Freien Schauspielschule Hamburg

2010
"Italienische Nächte", Arbeit mit Freier Gruppe, Gastspiele u.a. in Theater in der Washingtonallee Hamburg und Kulturforum Hafen Buxtehude

2009
"Berühmte Paare: Der Dichter und die Schauspielerin", Kulturcafé Cavea, Hamburg

Unterrichtstätigkeit:
seit September 2008 Dozent für Rolle, Szene und Improvisation an der Freien Schauspielschule Hamburg seit Mai 2010 Unterricht an der Schule für Gesang, Tanz und Schauspiel "s-eins" Hamburg

Autor:
2011: "Die Heldenfahrt der Sieghilde", Kinderstück, erste Aufführung am 19.11.2011 in der Schauspielschule s-eins Hamburg

Jan Katzenberger

Ausbildung | 2006-heute
- Ausbildung an der Schule für Schauspiel Hamburg
- Kamera Workshop mit Andrea Jolly
- Schauspiel Workshop mit Michael Bogdanov
- Schauspiel Workshop mit Andreas Kriegenburg
- Animalwork mit Jens Roth
- Heldenworkshop mit Jens Roth
- Loserworkshop mit Jens Roth
- Sprechseminar mit Simon Schlingplässer
- Meißner-Training mit Regina Stoetzel, Jim Walker
- Masterclass mit Bernhard Hiller
- Fortbildung für Gruppendynamik „How to run a Group“ an der Skanakademie Hamburg 2019-2022
- Ausbildung zum Heilpraktiker für Psychotherapie
- Oktober 2019-2020 Ausbildung zum systemischen Haka Coach bei Sascha Tetzlaff
- 2015-19 Ausbildung zum Körpertherapeuten an der Skanakademie Hamburg

Film/TV

2020		Großstadtrevier - St. Pauli, 06:07 Uhr (Special) NR, TV-Film (Reihe), ARD, Degeto, NDR, R: Félix Koch
2020		Come Here, My Dear! HR, Kurzspielfilm, R: Lars Kemnitz
2019		Die Wiederkehr - Sem Dhul NR, Spielfilm, R: Ralf Bauer
2019		Bunny HR, Kurzspielfilm, R: Lars Kemnitz
2016		Niemandsland (NOT RELEASED) HR, Kurzspielfilm, R: Lynn Oona Baur
2013		Schwimmen und Lügen NR, Kurzspielfilm, R: Maurice Bender
2012		Fliehkraft TR, Kurzspielfilm, R: Benjamin Teske
2011		Beiersdorf AG - James Blind. Lizenz zum Schützen NR, Imagefilm, R: Robert Kellner
2010		Shot in the dark HR, Kurzspielfilm, R: Daniel Mielcarek

Katharina Schumacher

"Wir müssen das Risiko auf uns nehmen, uns auf die sinnliche Erfahrung einzulassen, die Worte uns geben können, wenn sie in ihr rechtmäßiges Heim im Körper zurückgekehrt sind." K. Linklater
Dipl. Sprecherzieherin/Sprecherin/Sprechtherapeutin
Dozentin an verschiedenen staatlichen Musikhochschulen
(derzeit Musikhochschule Lübeck) und Schauspielschulen
Coaching von Profi-Schauspielern für Bühne, Film und Fernsehen
(Einzel- und Ensemblearbeit)
Arbeit als Studiosprecherin
Lesungen und Sprechprogramme im gesamtdeutschen Raum

Sonja Szylowicki

"…Die Leidenschaft, Theater zu schauen, Theater zu spielen, ist ein Elementartrieb des Menschen. Und dieser Trieb wird Schauspieler und Zuschauer immer wieder zum Spiel zusammenführen… Denn in jedem Menschen lebt, mehr oder weniger bewusst, die Sehnsucht nach Verwandlung."    Max Reinhardt

geboren in Kaiserslautern / Schauspielstudium in Hamburg und Berlin / Abschluss: Diplom in Schauspiel und Musical.

Festengagements am Stadttheater Zeitz, Landestheater Wittenberg, Landestheater Detmold / Gastengagements u. a. am Grenzlandtheater Aachen, Theater auf Tour Darmstadt, Kunsthalle Düsseldorf, Theater Partout Lübeck.

Eigene Produktionen im Logensaal der Hamburger Kammerspiele: Kabarettprogramm „Himbär, Brombär, Stachelbär“ / Heinrich-Heine-Collage „Leben Sie wohl und hole Sie der Teufel!“ / Chansonabend „L’amour est bleu?“

Lesungen u. a. im Literaturhaus Hamburg, Hamburger Kammerspiele, Ruhrlandmuseum Essen, Paderhalle Paderborn.

Kurzfilme und TV-Auftritte in Serien des NDR, ZDF, RTL u. a.

Langjährige, umfangreiche Sprechertätigkeiten, z. B. im Hörfunk bei NDR info, NDR kultur, Deutschlandradio, Deutschlandfunk u. a. / im TV in Dokumentationen und Reportagen auf Arte, NDR, ZDF, SWR u. a. / für Hörbücher und Hörspiele diverser Verlage / für Hörspiele und Podcasts im Rundfunk und für Audible / Synchronisation von Computerspielen mit zahlreichen Hauptrollen / Synchronisation für Kino und TV / Werbespots in Funk und Fernsehen / Audioguides für Museen / Imagefilme u. v. m.

 

Roberto Rigamonti

"Ich kann, weil ich will, was ich muss." Imanuel Kant

Ausbildung
Zum klassischen Tänzer in Zürich, Brüssel und Hamburg
Zum Schauspieler und Sprechpädagogen am Atelier für Sprech- und Schauspielkunst Dieter
Bartel, Hamburg

Tätigkeiten
Als Tänzer an der Hamburgischen Staatsoper und an der Semperoper in Dresden
Als Schauspieler am Dresdner Schauspielhaus (Gastvertrag), am Theater in der Basilika
Hamburg, an den Hamburger Kammerspielen, für Werbespots (Kino und TV)
Als Sprecher für Werbung, Industrie- und Schulungsfilme, Voice-Over, Hörspiele
Als Sprechtrainer für nichtkünstlerische Sprechberufe (Verlage, Werbefirmen) Sprecherzieher
Als Sprechtrainer für Schauspieler

Thor W. Müller

"Aufgabe und Privileg des Schauspielers ist es, glaubwürdig zu agieren."
Thor W. Müller, Schauspieler, Sprecher, Dozent & Coach

1989 bis 1992 Ausbildung zum Schauspieler und Musicaldarsteller am Hamburgischen Schauspielstudio unter der Leitung von Hildburg Frese (paritätisches Bühnenreifediplom)

Im Anschluss Ensemblemitglied an den Staatlichen Schauspielbühnen Berlin Schillertheater

Weitere Engagements (Auswahl):
Deutsches Schauspielhaus Hamburg
Thalia Theater Hamburg
Niedersächsisches Staatstheater Hannover
Staatstheater Oldenburg
Bühnen der Landeshauptstadt Kiel
Altonaer Theater Hamburg
Theater im Zimmer Hamburg
Internationale Kulturfabrik Kampnagel Hamburg

Thor W. Müller spielte unter der Regie von (Auswahl):
Hans Neuenfels
Andreas Kriegenburg
Dimiter Gotscheff
Michael Gruner
Alfred Kirchner
Matthias Hartmann
Axel Manthey
Götz Loepelmann

Vor der Kamera seit 1991 – Filme und TV-Serien (Auswahl):
2001 Camera-Acting am Institut für Schauspiel Berlin
Ende einer Leidenschaft
Evelyn Hamanns Geschichten aus dem Leben
Eltern der Braut
Tatort
No Sex
Bella Block
Ich kaufe mir einen Mann
Großstadtrevier
Frau zu sein bedarf es wenig
Der Ermittler
Ein Mann stürzt ab
Das Dou
Austernexpress
Doppelter Einsatz
Zwei Männer am Herd
Die Cleveren
Faust
Die Männer vom K3
Ein Engel auf St. Pauli
Die Mordkommission
Große Freiheit
Küstenwache
Das Haus auf dem Hügel
Alphateam
Verschenk dein Herz
Lisa Falk - Anwältin
St. Angela
Hallo Robbie
Freunde fürs Leben
Da kommt Kalle
Mein Leben & Ich
Die Kinder vom Süderhof
Neues aus Stenkelfeld
Die Kinder vom Alstertal
Aus gutem Haus
Sesamstraße

Werbespots für Ebay, Premiere, Volksbank Österreich, Behrentzen
Vor dem Mikrofon seit 1996:
Als Sprecher für den Rundfunk, in Hörspielen & Features, Hörbüchern und TV-Synchronisationen
(Auswahl): NDR, WDR, SWR, BR, ORF, DLR, ARTE, BMG, der Hörverlag, Steinbach, Igel-Records, Kuduhear, Norddeutsche Blindenhörbücherei)
Lesungen im gesamtdeutschen Raum
One-on-one-Coaching für Schauspieler, Sprecher, Autoren, Lehrkräfte sowie Gruppenworkshops seit 2005

Dozent an der Freien Schauspielschule Hamburg in den Fächern: Rolle, Szene, Mikrofonsprechen und Sprecherziehung seit 2008

Carolina Cesconetto

Carolina Cesconetto (1993) ist Komponistin und Regisseurin.
In Curitiba/Brasilien absolvierte sie ihr Studium für Komposition und Dirigieren an der ,,Escola de Musica e Belas Artes do Paraná”. In Brasilien hat sie als Musiklehrerin gearbeitet und in verschiedenen Musikprojekten und Installationen mitgewirkt.
Seit 2016 studiert sie Regie an der Hochschule für Schauspielkunst ,,Ernst Busch“ in Berlin und konnte unterschiedliche Projekte entwickeln und an diversen Produktionen teilnehmen, wie zum Beispiel als Assistentin/Praktikantin auf ,,Kampnagel”, ,,Deutsche Oper Berlin” und ,,Altonear Theater”; und als Komponistin und Regisseurin am ,,Haus der Kulturen der Welt (Berlin)”.
Zuletzt inszenierte sie im Rahm einer Co-Produktion von der ,,Ernst Busch” mit der ,,Volksbühne” das Stück ,,Schwarze Erde”.

Martin Rönnebeck

"Jeder hat eine schöne Stimme. Man muss nur wissen, wie man sie benutzt."         Jo Estill

Martin Rönnebeck arbeitet als Musical-Darsteller – nach dem Abitur studierte er allerdings zunächst Theologie. Seiner Leidenschaft für das Tanzen ließ er durch eine Ausbildung zum Tanzsporttrainer freien Lauf. 1995 entdeckte er dann seine Vorliebe für die Bühne, es folgte eine Ausbildung an der Stage School of Music, Dance and Drama und an der Stella R1 Academy. Zusätzlich nahm Rönnebeck Privatunterricht und belegte verschiedene Workshops und Meisterklassen, um seinen Gesang und sein schauspielerisches Talent noch weiter zu fördern.
Gehörte zum Ensemble vom PHANTOM DER OPER

Auf der Bühne war Rönnebeck unter anderem in HEXENJAGD, GODSPELL und SIXTY, SIXTY zu sehen. In Wien und Düsseldorf gehörte er außerdem zur Premierenbesetzung des Musicals MIAMI NIGHTS. In Stuttgart war Rönnebeck anschließend in 42nd STREET zu sehen, mit dem Musical ELISABETH feierte er zunächst in Berlin, Stuttgart und Füssen Erfolge, anschließend war er bei der Japan-Tournee mit dabei. Abermals in Füssen spielte er bei LES MISERABLES, das Musical führte ihn auch zu den Sommerfestspielen nach Xanten. In Fulda trat er in DIE PÄPSTIN und in KOLPINGS TRAUM auf. 2013 ging es für den Musical-Darsteller ein weiteres Mal nach Hamburg. Dort erhielt er eine Anstellung im Ensemble des Musicals PHANTOM DER OPER an der Neuen Flora.

Malwina Richter

Malwina Richter musiziert seit den frühesten Kindertagen.
Schon in der Jugend zeichnete sich mit 1. Preisen in Gesangs und Geigenwettbewerben ein musikalischer Werdegang ab.
Sie studierte zunächst Geige im Hauptfach und später Jazzgesang an der Hochschule für Musik und Theater in Hamburg.
Und so deckt ihre musikalische Erfahrung ein weites Spektrum ab.
Sie bespielt Konzerthäuser, Theaterbühnen, Festivals inner- und außerhalb Deutschlands mit Orchestern, Ensembles, Jazzcombos, in Liederabenden, Musicals und nicht zuletzt eigenen Projekten.

Jaes Gärtner

Jaes Gärtner wuchs mit Tanz & Bewegungstheater auf und feierte internationale Erfolge auf Wettbewerben mit der Tanzcompany des Tanzstudio Odenthals. Dort fing sie auch schon früh an zu unterrichten und absolvierte 2016 eine Tanzpädagogen Ausbildung beim Deutschen Bundesverband Tanz (DBT) zur Tanzpädagogin für Tanzkultur. 2018 zieht es Jaes von Köln nach Hamburg wo sie ihre Schauspielausbildung an der Freien Schauspielschule Hamburg absolviert. 

Seit Dezember 2018 ist sie ebenfalls als Dozentin für Tanz an der FSH tätig. 

Währenddessen nimmt sie an verschiedenen Fortbildungen teil, wie z.B. dem „Movement and Direction Workshop“ mit Francesca Jaynes in London oder den Weiterbildungen des DBTs.

Martin Ruppel

Martin begann seine Laufbahn 2011 auf den Kreuzfahrtschiffen von AIDA. Dort war er DanceCaptain, spielte als Sänger und Tänzer diverse Theatershows und entwarf zudem Showspots für das Bordprogramm für Bars, Discos und Privatveranstaltungen.
2015 entschied er sich für festen Boden unter den Füßen und war an Land im Ensemble mehrerer „Westside Story“-Produktionen, war Dance Captain in „Flashdance“, Swing in „Der Medicus“, „Die Päpstin“ und „La Cage Aux Folles“ und choreografierte diverse Shows und Musicals, darunter „Der Kleine Horrorladen“, „Jim Knopf“ und zuletzt „Emil und die Detektive“.
Aktuell unterrichtet er zudem Tanz (Jazz) an deutschen Musical- und Schauspielschulen und spielte zuletzt in Thun (Schweiz) „Ich war noch niemals in New York“.

Nathan Cornwell

Ausbildung zur Musicaldarstellerin
08/2008 – 07/2011 Dance & Arts Academy, Mainz
Abschluss: Bühnenreife

Berufserfahrung
09/2015 – 02/2016 Theater Liberi, Bochum
„Peter Pan“ – Deutschland Tournee, Rolle: Tinkerbell
01/2015 – 05/2015 Reset-Production, Gera
„Massachusetts-Musical“ – Deutschland Tournee, Rolle: Tänzerin
07/2014 Deutsche Kammerschauspiele, Endingen
Altmühlsee Festspiele Muhr am See
„Der gestiefelte Kater“, Rolle: Prinzessin
01/2014 – 05/2014 Reset-Production, Gera
„Massachusetts-Musical“ – Deutschland Tournee, Rolle: Tänzerin
10/2013 – 12/2013 Staatstheater, Wiesbaden
„Die lustige Witwe“, Rolle: Tänzerin Extraballett
09/2013 – 06/2014 Staatstheater, Wiesbaden
„Evita“, Rolle: Tänzerin Extraballett
04/2013 – 09/2013 Burgfestspiele, Bad Vilbel
„Hair“, Rolle: Ensemble
11/2012 – 06/2013 Stadttheater Dortmund
„Die Cárdásfürstin“, Rolle: Tänzerin
08/2012 – 12/2012 Gloria-Theater, Bad Säckingen
„Lichterloh“, Rolle: Ensemble, Swing: Betty
01/2011 – 03/2011 Staatstheater, Wiesbaden
„Kiss me Kate“, Rolle: Ensemble/ Tänzerin
2011 – 2017 Project PQ, Köngernheim
getanzte Schwarzlicht- und Feuershows
10/2009 – 06/2010 Staatstheater, Wiesbaden
„Im weißen Rössel“, Rolle: Tänzerin Extraballett
08/2009 – 06/2010 Staatstheater, Wiesbaden
„Kiss me Kate“, Rolle: Ensemble/ Tänzerin

seit 2009 Tanzlehrerin für Jazz-/ Musicaldance/ Ballett, Dance & Arts
Studio und Academy, Mainz/ diverse Projekte mit Kindern und
Erwachsenen/ OnStage, Hamburg/ Tanzbasis, Geesthacht und

weitere Ausbildung
09/2017 – 01/2019 The Pi Pilates Concept Ausbildungszentrum, Hamburg
Pilates Instructor Mat & Studio, Basic & Silver (Intermediate)

Qualifikationen
09/2020 Pilates NeuroAthletik/ Integration/ Training/ Therapie- Lehrgang,
The Pi Concept, Hamburg
06/2019 Pilates Hands-on-Lehrgang, The Pi Concept, Hamburg
12/2018 Pilates Magic-Circle-Lehrgang, The Pi Concept, Hamburg
12/2018 Pilates Prä- & Postnatal-Lehrgang, The Pi Concept, Hamburg

Nathan Cornwell

08/2020 - 04/2021
Alexander von Humboldt Gymnasium, Greifswald Tanzpädagoge & Choreograf / Tanz und Choreografie für das Tanz-Theaterprojekt der 9. Klasse vermitteln.

02/2019 - 03/2020
Ballet Ireland, Irland.
Professional Balletttänzer unter der Direktorin Anne Maher Choreografie von Ohad Naharin, Marguerite Donlon, Filipe Portugal.

09/2018 - Heute
Perform[d]ance E.v., Stralsund.
Choreograf und Tanzpädagoge für selbstentwickelte Stucke und Tanzunterricht bei den Verein und für Projekte in die Umgebung.
Im Bereich Zeitgenössischen Tanz, Klassisches Ballett, Musical Theater, Improvisation & Tanz für Demenz.

09/2018 - 09/2020
Hansa Gymnasium, Stralsund. Choreograf und Tanzpädagoge.
Tanz und Choreografie für das Wahlpflicht Projekt 9/10 Klasse vermitteln.

09/2018 - 08/2020
Tanzschule D&D, Greifswald.
Tanzpädagoge im Bereich Klassisches Ballett, Zeitgenössischen Tanz, Commercial Jazz.

07/2017 - Heute
The Dance Institute Summer Intensive, Dublin.
Tanzunterricht im Bereich Zeitgenössischen Tanz, Klassisches Ballett, Commercial Jazz.

09/2010 - 07/2018
Theater Vorpommern GmbH, Greifswald. Professional Balletttänzer unter der Direktor Ralf Dörren. Choreografie von Sabra Johnson, Robert Glumbek,
Maura Morales, Brigel Gjoka, Bryan Arias, Jochen Heckmann, Katarzyna Gdaniec, Marco Cantalupo, Peter Svenzon.

04/2010 - 09/2010
Micheal Clarke Company, London.
Professional Tänzer unter der Direktor Micheal Clarke. Tournee durch U.K & Europe. Choreografie Micheal Clarke.

08/2009 - 04/2010
Rambert Dance Company, London
Professional Tänzer unter der Direktor Mark Baldwin.
Tournee durch U.K. Choreografie von Itzik Galili, Mark Baldwin.

AUSBILDUNG

2008 - 2010
Universität
B.A (Hons) Ballet and Contemporary Dance. Rambert School of Ballet & Contemporary Dance. London, Vereinigtes Königreich

2006 - 2008
Hochschule
National Diploma Professional Classical Ballet.
English National Ballet School. London, Vereinigtes Königreich.

1999 - 2004
High School (weiterführende Schule)
G.C.S.E. [Abitur]
King Ethelbert School.
Birchington-on-Sea, Kent, Vereinigtes Königreich.

1995 - 1999
Junior School (Grundschule)
Saint Saviour's Church of England Junior School. Westgate-on-Sea, Kent, Vereinigtes Königreich.

WEITERBUILDUNG

Tell Deutsch C1,
Europaratstufe C1 Volkshochschule, Greifswald.

Tell Deutsch B1,
Europaratstufe B1 Volkshochschule, Greifswald.

Yoga Trainer Lizenz,
Akademie für Sport & Gesundheit, Hamburg.

Frizzi Fiedler

Frizzi Fiedler- studierte 6 Jahre an der Staatlichen Ballettschule Berlin und tanzte während dieser Zeit im Ensemble der Staatsoper Berlin und der Deutschen Oper Berlin.

Mit 16 Jahren bekam sie ein Stipendium an der Joop van den Ende Academy in Hamburg, die sie 2009 erfolgreich abschloss. Seitdem war sie als Tänzerin in der Oper Don Giovanni und bei zahlreichen Galas in Polen, Gera, Hamburg und London zu sehen.

Sie arbeitete als Choreographin für Kampnagel in Hamburg, für die Soulkitchen Halle, für das Scharlatan Theater Hamburg, für verschiedene Festivals, die Stage Entertainment Studios und die Hamburger Staatsoper.

Zudem tourte sie für das Theater Liberi und das Unternehmen Galadinner als Schauspielerin und Musicaldarstellerin durch ganz Deutschland. Verschiedene Produktionen wie zum Beispiel No(n)sens oder Musicalrevuen spielte sie im Fritz Theater Bremen und im Hamburger Volkstheater Engelsaal. Zuletzt spielte sie am Stadttheater Lübeck im Ensemble von Oliver! mit. 

Die Leidenschaft für das Unterrichten erkannte Frizzi schon früh. Sie unterrichtete bereits an der Stage School in Hamburg, dem Conservatory of performing Arts in Norderstedt, Stage Coach und an der Joop van den Ende Academy. Außerdem unterrichtet Sie seit vielen Jahren im Tybas Dance Center in Hamburg und hat dort auch eine leitende Position eingenommen. 

Derzeit spielt sie im St.Pauli Theater Hamburg in „ Die Dreigroschenoper“ mit und ist dort als Dance Captain engagiert. 

 

Jana Rath

Jana fing mit 16 Jahren an Yoga zu praktizieren. Aus ‘hin und wieder’ wurde schnell ‘jeden Tag’. 2016 während ihres 9 monatigen Auslandaufenthaltes in Indien, Costa Rica und Guatemala gehörte Yoga zu ihrer täglichen Morgenroutine. 

Wieder zurück in Deutschland fing sie 2017 an in einem Yogastudio in Hamburg zu arbeiten und durfte dadurch bei zahlreichen Yogaklassen teilnehmen. Yoga war und ist Teil ihres Lebens. Nach einem Jahr intensiver Praxis, gewonnenes Körperbewusstsein und spiritueller Weiterentwicklung absolvierte sie dann Ende des Jahres 2018 die Anusara®Yogalehrer-Ausbildung bei Veronika Freitag im Jyoti-Yoga Studio Hamburg. 

Noch im selben Jahr beginnt sie die Schauspielausbildung an der Freien Schauspielschule Hamburg und gibt hier seitdem auch Yogaunterricht.

 

Alexx Grimm

Der waschechte Hamburger war früher Sänger der Boyband „Yunion“ und liefert seit 2011 mit „Con Fetti Pesto“ aus eigener Feder allerhand Gute-Laune-Musik. Daneben singt Alexx seit nunmehr zehn Jahren in der Swing-Band „Rats of Sankt Pauli”.

Schauspielerisch durfte er sich seit 2007 regelmäßig in den Kriminalstücken des Imperial Theaters auf der Reeperbahn austoben, während er sich fortwährend im Ensemble von TheaterSehnsucht für die Suchtprävention bei Jugendlichen einsetzt.
Zudem zieht er in diversen Produktionen des Allee Theaters in Hamburg Jung und Alt in seinen Bann (ua. Monostatos in „Die kleine Zauberflöte”).

Neben diversen TV- und Kinoauftritten (Großstadtrevier, Lucky Loser) und eigenen Kurzfilmen ist er als Sprecher für Synchron, Werbung und Hörspiele tätig. Seine wohl bekannteste Rolle: Stoffhase Harvey im PC-Kultspiel „Edna bricht aus“.

 

Peter Okorojic

"Disziplin!"

• 1982-1989 im Alter von 10 Jahren fängt er mit dem Boxen an und trainiert 7 Jahre im Lockeclub, in dem er heute noch Mitglied ist.

• 1989-1990 trainiert er in London mit John Louis u.a.

• 1990 sammelt er 7 Monate Boxerfahrung in Los Angeles "GYM Gleason's"

• seit 1992 trainiert er selber bei "Sportmann ", "Hanseat " und "Zur Ritze " und beginnt, auch andere mitzutrainieren

• 1998 wird er im größten Hamburger Boxstall "Universum " eingestellt als Sparring- und Trainingspartner von Luan Krasniqi, Juan-Carlos Gomez, Artur Grigorian, Vitali Klitschko, Wladimir Klitschko, Dariusz Michalczewski, Bert Schenk, Rocchigiani Graciano, Felix Sturm, Ahmet Öner, Jürgen Brähmer

• 1999-2004 arbeitet er bei "Hanseat " als Hilfstrainer

• seit 1997 ist er privater Trainer im legendären Box-Gym "Zur Ritze " zur Vorbereitung von Profi- und Amateurboxern

• bis 2002 leistet er 109 Amateur- und Profi-Kämpfe

• seit 2007 hat er die Lizenz zum Trainer und ist Mitglied des BDB (Bund Deutscher Berufsboxer).